Kuvaus
Pierre Bonnardin vuonna 1921 valmistama maalaus "Fish on a Dish" on teos, joka kapseloi tämän erinomaisen taiteilijan olemuksen, joka tunnetaan sen jälkeisestä impressionistisesta lähestymistavasta ja ihailtavasta värin ja valon käytöstä. Tässä sävellyksessä Bonnard osoittaa mestaruutensa kotimaisten kohtausten läheisyyden ja heidän kykynsä muuttaa arjen esineitä kauneuden ja tunteiden ilmenemisiksi.
Teos esittelee kalan, joka erottuu paitsi sen muodon, myös sen tilanteesta, jossa se sijaitsee. Bonnardin tekniikassa yhdistyvät löysät aivohalvaukset elinvoimaisella palettilla, jossa sinisen, keltaisen ja punaisen kosketuksen sävyt herättävät lämpimän ja viihtyisän ilmapiirin. Näiden värien valinta ei ole vahingossa; Etelä -Ranskan valon inspiroima Bonnard onnistuu välittämään tuoreuden ja elinvoiman tunteen kalojen esittämisen kautta, mikä näyttää melkein sykkivän astiassa ja kehottaa katsojaa jakamaan ohi kulkevan hetken jokapäiväisessä elämässä.
Keskeisen esineen sijoitus taustalla, joka näyttää haalistuvan värisumussa, herättää läheisyyden tunnetta ja samalla itsetutkimusta. Vaikka teoksessa ei ole ihmishahmoja, koostumus viittaa kodin, elinvoimaisen perhe -elämän esiintymiseen, joka voi muistuttaa katsojia heidän omasta rinnakkaiselosta pöydän ympärillä. Työ on kyllästetty kotimaisen ajatuksen, toistuvan teeman kanssa Bonnardin tuotannossa, joka usein vangitsi elämänsä sisälle, joka on täynnä valoa ja väriä.
Bonnardin tekniikka ansaitsee myös erityisen maininnan. Sen kyky levittää maalikerroksia ja ilmaisen siveltimen käyttö tuottaa tekstuurin, joka tuo elämän edustetuille elementeille. "Kalassa lautasella" linjan käyttö on pehmeää ja orgaanista, houkuttelee ilmettä kohti maalauksen keskustaa pakottamatta työn asiayhteyttä. Kalojen yksityiskohdat yhdessä ruokalajin kanssa luovat visuaalisen vuoropuhelun, joka heijastaa sekä Bonnardin teknistä taitoa että niiden herkkyyttä esineisiin ja heidän ympäristöönsä.
Post -impressionismi, josta Bonnard on avainhenkilö, on ominaista värin, valon ja tunteiden tutkiminen tarkan muodon ja realistisen esityksen sijasta. "Kalaa lautasella" voidaan nähdä tämän herkän etsinnän jatkeena, jossa katsojaa kutsutaan kokemaan edustetun hetken monimutkaisuuden. Vaikka teos voidaan tulkita yksinkertaisena aseteltavana, kuvallinen hoito ja ilmapiiri herättävät emotionaalisen syvyyden, joka ylittää pelkän esityksen.
Sinun ei pidä unohtaa Bonnardia, jota pidetään usein aistimaalareina, käyttää työtä stimuloidakseen sitä, kuka sitä tarkastelee, todistaa kauneutta jokapäiväisessä elämässä. Maailmassa, jossa yksinkertaisuus voidaan sivuuttaa, sen "kalat astiassa" korostaa, kuinka tärkeää on pysäyttää ja arvostaa yhteisen estetiikkaa. Siten tämä maalaus ei esitetä vain taiteellisen mietiskelyn kohteena, vaan myös muistutuksena taikuudesta, joka sijaitsee elämämme nöyrissä hetkissä. Tällä lähestymistavalla työstä ei tule vain heijastavaa Bonnardin kykyjä, vaan myös kestävää todistusta hänen taiteestaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.