Kuvaus
Egon Schiele, vuonna 1913 luotu Egon Schiele, luodussa teoksessa "kaksinkertainen muotokuva (päätarkastaja Heinrich Benesch ja hänen poikansa Otto)", itävaltalainen taiteilija osoittaa hänen erehtymättömän kykynsä emotionaaliseen esitykseen muotokuvan kautta. Tämä maalaus ei vain vangitse kahden kuvatun hahmon ydin, vaan heijastaa myös perhesuhteiden monimutkaisuutta sekä syvää itsetutkimusta, joka on ominaista monille Schielen teoksille. Työn keskuskoostumukselle, joka esittelee päätarkastajaa ja hänen poikansa, on ominaista huolellinen lähestymistapa ihmishahmossa, jossa muoto ja muoto saavat yksittäisen näkyvyyden.
Johtava tarkastaja Heinrich Benesch ja hänen poikansa Otto ovat edustettuna läheisessä läheisyydessä, mikä korostaa isän ja pojan välistä yhteyttä. Tarkastajan luku näyttää rajattuna vahvoilla ja merkityillä viivoilla, jotka liittyvät usein Schielen ekspressionistiseen tyyliin. Hänen ilmaisunsa on vakava, melkein karu, mikä herättää auktoriteetin ja vastuun tunteen. Sitä vastoin lapsen kasvojen hankkeen hauraus ja haavoittuvuus, joka kutsuu mietiskelyä, osoittaen risteyksen nuoruuden luonnollisen viattomuuden ja isänhahmon ankaran todellisuuden välillä.
Värin käyttö tässä työssä on toinen merkittävä tekijä, joka ansaitsee huomion. Schiele käyttää rajoitettua palettia, jota hallitsevat kauheat äänet yhdistettynä harmaisiin ja ocher -vivahteisiin, jotka korostavat synkkää ja tiheää ilmapiiriä, joka on ominaista heidän työstään. Nämä kromaattiset vaalit eivät vain anna syvyyttä teokselle, vaan myös herättävät emotionaalista jännitystä isän ja pojan välillä. Suhteellisen määrittelemätön rahasto korostaa kuvatun keskeisyyttä, jolloin heidän ilmaisunsa ja asemansa voivat tulla katsojan huomion pääpainoksi.
On mielenkiintoista tarkkailla, kuinka työ on laajemmassa tilanteessa ekspressionismin sisällä, liike, joka pyrki edustamaan ihmisen tunteita julmalla rehellisyydellä. Schiele, jota pidettiin yhtenä tämän liikkeen näkyvimmistä eksponenteista, haastoi aikansa esteettiset yleissopimukset johtaen taiteen ihmisen psyyken viskeraaliseen tutkimukseen. "Kaksinkertainen muotokuva" on täydellinen esimerkki tästä lähestymistavasta, jossa jokainen aivohalvaus kertoo tarinan ja jokainen väri heijastaa tunteita.
Hahmojen välinen suhde, joka todennäköisesti edustaa isän ja lapsen suhteen dynamiikkaa sosiaalisten odotusten ja paineiden yhteydessä, kehottaa katsojaa pohtimaan omaa perhekokemustaan. Siksi työ ylittää yksinkertaisen muotokuvan, josta tulee meditaatio rakkaudesta, auktoriteetista ja inhimillisestä yhteydestä.
Koska tätä maalausta harkitaan, voidaan nähdä, että Schiele ei vain onnistu kaappaamaan hänen aiheilleen, vaan myös sisäisiä valtioitaan. Aikana, jolloin yhteiskunta pyrki idealisoimaan suhteita ja muotokuvia, Schielen työ kääntyi pois lähestyen rehellistä esitystä ja joskus häiritsevää ihmisluonnosta. "Kaksoismuotokuvassa" katsoja on joutunut ajan myötä jäädytettyyn hetkeen, jolloin tunteet ja muoto on kietoutunut välitön ja kestävä yhteys taiteeseen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.