Kuvaus
Vuonna 1923 valmistetun Suzanne Valadonin "kaksi uimareita" on rekisteröity nykyaikaisuuden ja postimpressionistisen taiteen yhteydessä, jossa ihmishahmon etsiminen ja värivaraus latautuvat uudistetun näkyvyyden. Valadon, maalari, joka haastoi aikansa yleissopimukset, erottuu paitsi taiteilijansa kykynsä lisäksi myös ainutlaatuisesta näkökulmastaan naisena maailmassa, jota miehet hallitsevat.
Työtä tarkkaillessaan läheisyyttä, joka syntyy kahden paljain hahmoa luonnollisessa ympäristössä, joka ilmeisesti liittyy vesitilaan, havaitaan välittömästi. Kaksi uimareita, jotka näyttävät uppoutuvan omaan maailmaansa, sijaitsevat koostumuksellisessa tasossa, joka tuntuu sekä tasapainoiselta että dynaamiselta. Heidän ruumiitaan, vaikka muodossa erilaisia, täydennetään asennossa, luomalla harmonian, joka aiheuttaa hienovaraisen yhteyden niiden välillä. Tämä suhde on kaunopuheinen ja ehdottava, kutsuen katsojaa pohtimaan lukujen fyysisyyttä, vaan myös niiden emotionaalista yhteyttä.
Värin käyttö on toinen tämän työn perusta. Valadon käyttää rikas ja elinvoimainen paletti, jossa ihon sävyt sekoitetaan ympäristön vihreyden kanssa, herättäen luonnollisen valon ja auringon lämmön. Veden, refleksien ja varjojen vivahteet sekä löysien siveltimien käyttö sallivat valojen ja tekstuurien pelin, joka parantaa kohtauksen elinvoimaa. Tämä tekniikka, tyypillisesti Valadonian, heijastaa sen muodostumista ja läheisyyttä impressionistien kanssa, jotka vaikuttivat heidän käsitykseensä väreistä ja valosta.
Lisäksi on tärkeää huomata, että Valadonin paljaat luvut eivät edusta vain naiskehon estetiikkaa, vaan myös horjuttaa perinteisiä käsityksiä naisten esityksestä taiteessa. Usein naiset oli edustettuna mustina tai halun kohteina; "Kaksi uimareita" päähenkilöt esiintyvät kuitenkin kohteina, joilla on omat autonomiansa ja kokemuksensa, luomalla visuaalisen kertomuksen, joka haastaa ja rikastuttaa alaston esitystä heidän aikansa.
Teos, vaikka se ei ole yhtä tunnettu kuin jotkut hänen nykyajansa ja ystävänsä, Henri de Toulouse-Lautrecin luomukset, osoittaa hänen kykynsä vangita aistillisuutta ja läheisyyttä taiteessa, näkökohtia, jotka heijastuvat muihin fauvista-liikkeen teoksiin, joista, joista Hän oli osa. Dynamiikka, joka perustaa "kahden uimaran" hahmot, löytävät kaikua muihin taiden historiassa sijaitsevien uimareiden esityksiin, kuten Pierre-Auguste Renoirin tekemiin. kokea.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "kaksi uimareita" on todistus Valadonin kyvyistä ja hänen ainutlaatuisesta näkökulmastaan jatkuvasti kehittyneellä taiteellisella kentällä. Teosta ei tulisi vain arvostaa esteettisenä esityksenä, vaan myös lausunnon läheisyydestä, naiskokemuksesta ja värin tutkimisesta, joka resonoi edelleen nykytaiteessa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.