Kuvaus
John Singleton Copleyn "kaksi hevosurheilun hahmoa", maalattu vuonna 1813, esittelee syvän dynaamisuuden ja tyylikkyyden tutkimuksen ihmisen ja hevosen hahmon esittämisessä. Tässä maalauksessa Copley vangitsee kaksi kiinnitettyä herraa, joiden eleet ja asennot viittaavat sekä liikettä että aristokratian ja aatelisen tunnetta. Hevosteeman valinta ei ole satunnainen; Eurooppalaisessa perinteessä nämä muotokuvat symboloivat asemaa, taitoa ja voimaa, käsitteitä, jotka resonoivat korkean porvariston ja tuolloin aristokratian kanssa.
Teoksen koostumus heijastaa tasapainoista symmetriaa, ja molemmat herrat on sijoitettu pieneen kulmaan, mikä luo visuaalisen vuoropuhelun näiden kahden välillä. Heidän ruumiinsa ja kiinnikkeet asetetaan siten, että kukin luku täydentää, mikä viittaa yhteyteen hahmojen ja heidän edustamansa matkan luonteen välillä. Copley käyttää luonnollista taustaa, joka hämärtää hienovaraisella tavalla, korostaen siten päähahmoja, jotka näyttävät nousevan tästä maisemasta. Ulkoskenaarion valinta ehdottaa myös ihailua luonnon suhteen, mikä on voimakasta tuolloin romanttisessa taiteessa.
Värin käyttö "kahdessa hevosurheiluhahmossa" on mainitsemisen arvoinen näkökohta. Copley soveltaa rikas ja monipuolinen paletti, joka sisältää tummat ja vihertävät sävyt pohjalle, vastakohtana herrasmiesten vaatteiden kirkkaisiin väreihin. Tämä yhdistelmä korostaa sekä hahmojen mekkoa että niiden yksilöllisyyttä. Pukujen rikkaat vivahteet, joita koristavat yksityiskohdat, kuten kankaiden ja höyhenten kirkkaus, tarjoavat maalaukselle melkein taktisen laadun. Nämä elementit rikastuttavat visuaalista kertomusta, vaan heijastavat myös Coleyn teknistä kykyä, a mestari valon ja tekstuurin.
Hevosten hoito on toinen merkittävä kohta työssä. Nämä eläimet, jotka on kuvattu huolellisella huomiolla yksityiskohtiin, välittävät energiaa ja voimaa. Muskulatuuri ja hevoset ovat ristiriidassa ratsastajien rauhallisen rauhallisuuden kanssa, mikä lisää työhön kerroksen dynaamista jännitystä. Copley, joka tunnetaan mestaruudestaan kuvata ihmishahmoja vaikuttavalla realismilla, soveltaa tätä kykyä täällä, vangitsemalla ratsastajien fyysisen ulkonäön lisäksi myös psykologian, joka johtuu heidän asennoista ja ulkonäkistään.
On mielenkiintoista huomata, että vaikka "kaksi hevosurheilun hahmoa" tehtiin vuonna 1813, Coley oli jo saavuttanut mainetta hänen muotokuviensa kautta Amerikassa, ennen muuttoaan Eurooppaan. Tämä työ on uransa kriittisessä vaiheessa, jossa hän yhdistää amerikkalaiset vaikutteet uusklassismin ja romantiikan eurooppalaisten taipumuksiin. Tämä tyylit ylitys on huomattavaa, koska Copley onnistuu tasapainottamaan amerikkalaisen perityksensä oppimisensa ja eurooppalaisten kontaktiensa kanssa.
Koko uransa ajan Copley tutki erilaisia tyylilajeja, mutta tässä maalauksessa hevosurheilun muotokuva erottuu heijastavan aseman ja identiteetin merkitystä nykyaikaisessa tilanteessa. Teos on sijoitettu siten paitsi kahden herran muotokuvaksi, myös ihmisen, hevosen ja niitä ympäröivän maiseman välisen yhteyden juhlaksi, joka kapseloi armon ja aatelisen taiteen historiassa. "Kahden hevosurheilun hahmoa" kautta Copley tarjoaa katsauksen kulttuuriharjoitteluun, jossa estetiikka ja vallan symbolointi ovat täydellisessä harmoniassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.