Kuvaus
Peter Paul Rubensin maalaus "Jupiter ja Calisto", joka on valmistettu vuonna 1613, edustaa hienovaraista ja täynnä kertomusjännitystä, joka on osa laajaa klassista mytologiaa, joka on yksi taiteilijan teoksen toistuvista teemoista. Rubens, a mestari Flamenco -barokista tunnistetaan kyvystään yhdistää ihmiskehon aistillisuus värin ja dramaattisen koostumuksen runsaasti, ja tämä työ ei ole poikkeus.
Tämä maalaus kuvaa jakson Caliston myytistä, joka on yksi Jupiterin rakastajista, joka naamioi itsensä metsästysjumalatariksi Dianaan lähestyäkseen häntä. Maalauksessa Rubens vangitsee tämän hetken huolellisesti tasapainoisella koostumuksella, joka ohjaa katsojan katseen hahmojen välistä vuorovaikutusta. Jupiter, joka on edustettuna vankalla ja hallitsevalla tavalla, lähestyy nuorta kalistoa, joka yllättyneenä näyttää epäilevän hänen vastaustaan. Jupiterin hahmoa ympäröi melkein ylimääräinen ilmapiiri, joka korostaa sen läsnäoloa lämpimien ja kirkkaiden värien kautta, jotka ovat ristiriidassa kalistan ympäröimän rauhallisimman ja vaalean sävyn kanssa.
Työn värit ovat erityisen kiehtovia. Rubens käyttää rikas ja elinvoimainen paletti, jossa kultaiset sävyt ja syvät varjot aiheuttavat tilavuuden ja kolmen ulottuvuuden tunteen. Tausta on esitetty rehevällä kasvillisuudella, joka ei vain kehystä kohtausta, vaan tarjoaa myös vastakohdan Calliston selkeään ihoon ja Jupiterin lihaksikas vartaloon, jotka ovat työn pääpaino. Tämä väri käyttää paitsi hahmoa, myös ehdottaa hetken vaurautta ja emotionaalista syvyyttä korostaen molempien hahmojen voimaa ja haavoittuvuutta.
Koostumuksella on myös perustavanlaatuinen rooli Rubensin visuaalisessa kertomuksessa. Luvut on järjestetty siten, että ne luovat dynaamisen liikkeen; Kaliston lantion käännös ja Jupiterin vartalon taipumus aiheuttavat jännityksen, joka viittaa sekä haluaan että yllätykseen. Kuten katsoja toteaa, hän todistaa myytin juonittelua: sekoitus viettelyn ja uhan välillä, joka on ominaista jumalien ja kuolevaisten välillä klassisessa mytologiassa.
Mielenkiintoinen osa "Jupiter ja Calisto" on tapa, jolla Rubens käsittelee ihmiskehon esitystä. Hahmojen iho säilyttää melkein eteerisen kiilto, joka osoittaa taiteilijan hallinnan valon ja varjon käytössä melkein konkreettisen realismin tunteen. Lisäksi Rubensin laajojen ja taipiirtävien muotojen ominainen käyttö, jota usein kutsutaan "Rubenesque"
Teos on osa sarjaa teoksia, jotka Rubens on omistautunut mytologisille kysymyksille ja allegooristen hahmojen esittämiselle, jotka osoittavat hänen sitoutumisensa rikkaiden visuaalisten kertomusten ja niiden vaikutuksiin. Kuten muissa hänen teoksissaan, kuten "Kolme kiitos" tai "Rakkauden puutarha", taiteilija yhdistää visuaalisen nautinnon kommentoidakseen voiman ja halun dynamiikkaa ihmisten välisissä suhteissa.
"Jupiter ja Calisto" ei ole vain klassisen mytologian esitys; Se on halun, pettämisen ja ihmisen kiehtovuuden syvä tutkinta. Rubens kutsuu teknisen hallinnan ja narratiivisen herkkyytensä kautta katsojan pääsemään maailmaan, jossa jumalallinen ja ihminen törmäävät jättäen kestävän merkinnän, joka edelleen kiehtoo ja haastaa ymmärryksemme ihmisen kokemuksen ihmisen kokemuksen kauneudesta ja monimutkaisuudesta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.