Kuvaus
Caravaggion maalaus "Juan El Bautista", joka on valmistettu vuonna 1610, on teos, joka kapseloi sen luojan olemuksen: emotionaalinen voimakkuus, valon innovatiivinen käyttö ja syvä yhteys ihmisyyteen sen uskonnollisissa teemoissa. Tässä kappaleessa maalarin sitoutuminen edustamaan todellisuutta raa'assa ja ilman koristeita ilmenee pyhän kuvassa, jota on osoitettu melkein häiritseväksi.
Koostumus on raittiinen, ja baptistisen kuvan melkein eristävä lähestymistapa. Caravaggio käyttää tyypillistä tenebrismiaan, vastakkaista valoa ja pimeyttä siten, että pyhän hahmo näyttää syntyvän synkkyydestä. Suoran valonlähteen käyttö, joka korostaa kasvojen piirteitä ja ihon tekstuureja, paljastaa Caravaggion teknisen hallinnan ajoneuvoihin värin ja valon kautta. Nuoren miehen iho on lämmin sävy, joka on ristiriidassa tumman taustan kanssa, mikä luo voimakkaan sensaation kolmen ulottuvuuden ja realismin suhteen.
Johanneksen baptistisen esitys on sekä idealisoitu että maallinen. Caravaggio valitsee mallin, joka ei keskity aateliseen tai klassiseen askeettisuuteen, vaan hahmon ihmiskuntaan. Tämä John on vankka nuori mies, joka näyttää haavoittuvalta ja vahvalta ja vangitsee hänen luonteensa kaksinaisuuden profeettana ja ihmisenä. Kastajan ilmaus on introspektiivinen, mikä viittaa syvään meditaatioon, ehkä hänen roolistaan kristillisessä kertomuksessa ja hänen suhteensa ympäröivään maailmaan.
Toinen kiehtova osa teoksessa on Juanin vaatteet. Kamelin iho, joka kattaa sen, perinteisesti askeettisuuteen liittyvän, on maalattu niin huomioimalla yksityiskohdat, että jokainen taito ja ryppy näyttää elävän. Tämä tekstuurin ja muodon uskollisuus on linjassa Caravaggion kykyyn vangita jokapäiväinen ja ylimääräinen sen esityksissä.
Juanin hahmon ja tumman taustan välinen suhde viittaa eräänlaiseen eristykseen, tilaan, joka resonoi baptistin elämän viestillä. Hänen hahmonsa on poissaolon välillä, mikä täyttää symbolisen funktion, joka ylittää fyysisen. Tässä mielessä "Johannes Kastaja" ei ole vain pyhän esitys; Se on hänen elämäänsä luontainen eristyneisyyden ja uhraamisen meditaatio sekä heijastus ihmisestä asuvasta valosta ja pimeydestä.
Caravaggio, a mestari Barokista hän oli innovatiivinen, joka rikkoi uskonnollisen taiteen perinteisten kaanonien kanssa. Hänen kykynsä infusoida tunteita ja kerrontaa teoksissaan jätti pysyvän jäljen aikakautensa ja myöhempien sukupolvien kohdalla. "John The Baptist" on todistus tästä perinnöstä, yhdistämällä tekniikka, symboliikka ja ihmiskunta yhdessä kuvassa, joka kutsuu mietiskelyä. Tarkkaillessaan tätä maalausta katsojaa vedetään maailmaan, jossa jumalallinen ja ihminen esiintyvät samanaikaisesti tuntuvalla tavalla, muistutus ihmisen kokemuksen syvyydestä taiteen prisman kautta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.