Kuvaus
Nicolas de Largillièren Jean-Baptiste Rousseau -maalauksen muotokuva on 1800-luvun mestariteos, joka näyttää ranskalaisen runoilijan kaikessa loistossaan. Largillièren taiteellinen tyyli on klassinen ja tyylikäs, pehmeällä ja tarkalla siveltimen tekniikalla, joka luo kuvan realismin ja syvyyden tunteen.
Maalin koostumus on vaikuttava, ja Rousseau istuu tuolilla, jolla on tumma tausta, joka saa sen korostamaan. Runoilijan käsien sijainti on erityisen mielenkiintoinen, koska toinen pitää yksi kynä ja toinen hänen rintaansa asetetaan, mikä viittaa siihen, että hän on syvästi sitoutunut luovaan työhönsä.
Väri on toinen näkyvä osa tätä taideteosta. Värivalikoima on rikas ja elinvoimainen, ruskean, vihreän ja punaisen sävyillä, jotka yhdistetään lämpimän ja viihtyisän kuvan luomiseksi. Valo, joka tulee Rousseaun takana olevan ikkunan läpi, luo maalin syvyyden ja ulottuvuuden tunteen.
Maalauksen historia on myös mielenkiintoinen. Rousseau itse tilasi hänet vuonna 1712, ja sanotaan pitävänsä siitä niin paljon, että hän ripustaa sen tutkimukseensa loppuelämänsä ajan. Louvre -museo osti maalauksen vuonna 1929, ja se on siitä lähtien ollut suosittu vetovoima.
Tässä maalauksessa on vähemmän tunnettuja näkökohtia, jotka ovat myös kiehtovia. Esimerkiksi sanotaan, että Largillière sisälsi muotokuvan itsestään Rousseaun takana olevaan peiliin, mikä viittaa siihen, että hänellä oli läheiset suhteet runoilijaan ja halusi muistaa hänen taideteoksessaan.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Nicolas de Largillièren Jean-Baptiste Rousseau -maalauksen muotokuva on mestariteos, joka yhdistää klassisen taiteellisen tyylin vaikuttavaan sävellykseen, elinvoimaiseen väriin ja kiehtovaan tarinaan. Se on taideteos, joka jatkaa katsojia myös vuosisatojen luomisensa jälkeen.