Kuvaus
Henri Matisse: n maalaukseen * autio (Heemin Jan Davidszin jälkeen) * ei voida lopettaa ihmettelemistä koostumuksen varallisuudesta ja tämän työn karakterisoivan värin vilkkaasta käytöstä. Vuonna 1893 luotu tämä Matissen maalaus on yksityiskohtainen ja kunnioittava kunnianosoitus mestari Hollannin barokki Jan Davidsz Heemistä, kuuluisa huolellisesti yhdistetyistä asuuistaan.
Tässä työssä Matisse osoittaa vaikuttavan kyvyn vangita Heemin tyylin olemus vihjaten omaan taiteelliseen herkkyyteensä. Maali näyttää runsaasti järjestetyn pöydän, jossa on hedelmien, kukien ja muiden kuolleiden luonnon elementtien käyttöönotto, jotka kaikki jakautuvat huolellisesti vakuuttavaan kolmiulotteiseen tilaan. Hedelmät - ihminen, viinirypäleet ja sitruunat - loistavat melkein konkreettisella tuoreudella, kutsuen katsojaa nauttimaan niiden elinvoimaisista väreistä ja visuaalisesta mehukasta.
Matisse -värin hallitseminen tässä työssä on kiistaton. Se käyttää rikas ja monipuolinen paletti, jossa lämpimät ja kylmät sävyt ovat harmonisesti tasapainossa. Omenoiden ja sitruunoiden punaiset ja appelsiinit, rypäleiden ja lehtien vihreän ja violetin kanssa, luovat dynaamisen kontrastin, joka tuo maalauksen elinvoimaa. Lisäksi valon ja varjon mestarillinen käyttö, peritty perinteisistä tekniikoista mestarit Barokki, antaa syvyyden ja ulottuvuuden jokaiselle edustetulle objektille.
* Lykkäämisen * koostumus on yhtä merkittävä. Matisse järjestää elementit siten, että kukaan ei hallitse toista, luomalla tasapainon ja symmetrian kohtauksen. Kukkia, jotka on järjestetty tyylikkyyden kanssa taulukon keskellä olevaan maljakkoon, toimivat keskipisteenä, joka ohjaa katsojan katseen elementistä toiseen varmistaen, että jokainen työn komponentti saa ansaitsemansa huomion. Objektien sijoittaminen muistuttaa Heemin tarkkuutta ja huolellisuutta, mutta teloitus paljastaa Matissen erottuvan kosketuksen.
On mielenkiintoista tarkkailla, kuinka tämän työn kautta Matisse ei vain kunnioittaa Heemiä, vaan myös upottaa itsensä tyylin tutkimiseen, joka myöhemmin johtaisi hänestä fauvismin edelläkävijäksi. Tämä kopio ja tulkintaharjoittelu on varhainen testi sen syvästä ymmärryksestä väreistä ja koostumuksesta, työkaluista, joita käyttäisi maalin mullistamiseen 2000 -luvulla.
Vaikka * autio * voidaan nähdä pääasiassa akateemisena harjoituksena, on selvää, että Matisse oli jo kokenut hänen kypsän työnsä määrittelemällä elementeillä. Maalauksesta tulee silta perinteiden ja nykyaikaisuuden välillä, katsaus siihen, kuinka menneisyyden tutkimus voi antaa tiedottaa tuleville innovaatioille. Matisse, uskollinen aikansa suhteen, mutta joka pyrkii aina ylittämään sen, tarjoaa meille teoksen, joka on sekä kunnianosoitus että lausunto omasta taiteellisesta pyrkimyksestään.
Yhteenvetona * autio (Heemin Jan Davidsz) * on teos, joka sen ilmeisessä yksinkertaisuudessa paljastaa Matissen monimutkaisuuden ja hallinnan. Huolellisen koostumuksensa ja elinvoimaisen värin käytön kautta maali ei vain kunnioittakaa a mestari menneisyydestä, mutta perustaa myös taiteellisen etsinnän perustan, joka määrittelisi Matissen uran seuraavina vuosikymmeninä. Se on kutsu ilahduttaa perinteiden ja innovaatioiden iankaikkista vuoropuhelua, joka sisältyy taiteilijan käteen suuruuden kynnyksessä.