Kuvaus
Itse -ohjaaja apinan ja papukaijan kanssa: katsaus Frida Kahlon elämään ja taidetta
Frida Kahlo, yksi Meksikon symbolisimmista taiteilijoista, tunnetaan ainutlaatuisesta ja rohkeasta tyylistään, joka haastoi yleissopimukset ja odotukset. Hänen itse -ohjusmaalauksensa monolla ja pericolla on mestariteos, joka kapseloi hänen kykynsä yhdistää tosielämän elementit täynnä mielikuvitusta.
Vuonna 1942 maalattu teos on omaportti, genre, jota Kahlo tutki koko uransa ajan. Tällä kankaalla taiteilija edustaa itseään apinan ja papukaijan seurassa, kahdessa eläimessä, joilla oli lemmikkieläimiä ja jotka toistuvat hänen työssään. Nämä eläimet eivät kuitenkaan ole pelkkiä koristeita, mutta niillä on tärkeä symbolinen rooli koostumuksessa.
Apina, Meksikon kulttuurissa, pidetään himon symbolina, mutta Kahlo kuvaa sitä hellä ja suojaavaksi hahmona, mikä viittaa syvemmälle ja monimutkaisemmaksi suhdetta. Parakeetti on toisaalta viestinnän ja totuuden symboli, jota voidaan tulkita heijastuksena emotionaalisesta rehellisyydestä, jota Kahlo etsii hänen taiteessaan.
Maalauksen koostumus on merkittävä tasapainonsa ja symmetrian suhteen. Kahlo sijaitsee keskustassa, apina oikealla puolellaan ja papukaitta vasemmalla. Tämä määräys luo vakauden ja harmonian tunteen nykyisten elementtien monimuotoisuudesta huolimatta.
Värin suhteen Kahlo käyttää elinvoimaa ja rikas palettia, joka heijastaa Meksikon kulttuurin ja kansanperinteen vaikutusta. Taustan vihreät ja siniset sävyt ovat vastakohtana papukaijan ja Kahlon mekon punaisten ja appelsiinien kanssa, mikä luo visuaalisesti stimuloivan vaikutuksen.
Yksi itsekortraitin vähemmän tunnetuista näkökohdista monon ja papukaijan kanssa on sen yhteys Kahlon henkilökohtaiseen elämään. Taiteilija kärsi terveysongelmista koko elämänsä ajan, ja monet hänen itseohjautumistaan ovat tapa tutkia ja ilmaista fyysistä ja emotionaalista kipua. Tässä mielessä eläinten läsnäolo voidaan tulkita mukavuuden ja yrityksen muodossa heidän kärsimyksensä keskellä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että itsekortraiti monon ja pericon kanssa on teos, joka kapseloi Frida Kahlon kyvyn yhdistää henkilökohtainen ja symbolinen voimakkaan ja herättävän taiteellisen koostumuksen yhteydessä. Väri-, muodon ja koostumuksen innovatiivisen käytön avulla Kahlo kutsuu meitä tutkimaan sisämaailmaansa ja pohtimaan omaa ihmiskuntaamme.