Kuvaus
"Itse -ohjaaja Bina" (1634), yksi Rembrandt van Rijnin erinomaisista teoksista, maalarin tekninen hallitseminen paljastuu, vaan myös sen syvä itsehavallisuus ja ymmärrys ihmisen tilanteesta. Tämä teos on osa itsesarjaa, jonka taiteilija loi koko elämänsä ajan, ja Rembrandt onnistuu yhdistämään oman kuvansa esittämisen laajemmalla valon, tekstuurin ja tunteiden tutkimuksella.
Koostumus esittelee Rembrandtin etualalla, hänen kasvonsa valaisevat hienovaraisessa valo- ja varjojen pelissä, tekniikassa, joka tunnetaan myöhemmin nimellä Claroscuro. Päänsä koristava baretti on erottuva elementti, koska se vahvistaa yhteydensä aikansa taiteilijoihin ja ajattelijoihin herättäen kuvan älyllisestä, joka ylittää pelkän muotokuvan. Värin käyttö on yhtä merkittävä; Rembrandt valitsee neutraalin taustan, joka mahdollistaa ihosi lämpimät äänet ja vaatteiden tekstiilien pehmeyden erottuvat. Väripaletti, joka koostuu ruskeasta, ocherista ja valkoisesta kosketuksista, on ominainen Rembrandtin tyylille tällä kaudella, mikä tarkoittaa läheisyyden ja välittömän tunteen.
Kiehtova osa tässä teoksessa on se, kuinka se, että se on yksinkertainen itseharja, se heijastaa myös taiteilijan näkökulmaa hänen omaan identiteettiinsä ja paikkaansa yhteiskunnassa. Kirjailijan rauhallinen ja mietiskelevä ilmaisu paljastaa henkisen syvyyden, joka kutsuu katsojaa pohtimaan. Rembrandt ei ole ylimielisyyttä; Pikemminkin hänen katseensa näyttää kyseenalaistavan ja tutkivan, mikä viittaa vuoropuheluun sekä itsensä että yleisön kanssa. Tämä itsehavain on saanut monet taidekriitikot näkemään itse -optiosissaan paitsi visuaalisen asiakirjan, myös matkan itsetietoon.
Tekniikansa suhteen on selvää, että Rembrandt käsittelee maalauksen soveltamista melkein veistoksella. Öljykerrokset levitetään runsaasti, luomalla tekstuurit, jotka antavat kankaalle elämää. Tämä tekniikka mahdollistaa melkein konkreettisen esityksen ihon rugosista ja sileydestä. Hänen kasvojensa ääriviivat ovat hienovaraisesti hämärtyneet, mikä tarjoaa kolmiulotteisen vaikutuksen, joka kutsuu tarkkailijaa lähestymään ja arvostamaan yksityiskohtia.
Työn luomisyhteys ansaitsee myös huomion. Vuonna 1634 Rembrandt oli uransa huipussa, vakiinnuttaen itsensä yhdeksi aikansa vaikutusvaltaisimmista taiteilijoista Alankomaissa. Tämä ajanjakso merkitsi siirtymistä henkilökohtaisempaan tyyliin, luopuen jossain määrin perinteisen muotokuvan vaatimukset ja lähestyen sen aiheiden emotionaalista ja psykologisempaa esitystä. Tässä etsinnässä sen itseohjauksista tuli taiteellisen ja henkisen etsinnän muoto.
"Itse -ohjaaja Bina" on edelleen viite taiteen historiassa sen vilpittömyyden ja hallinnan vuoksi. Se heijasta Rembrandtin teknistä kykyä, vaan ehdottaa myös taiteilijan ja katsojan välillä henkilökohtaista yhteyttä muuttamalla yksinkertaisen kuvan ihmiskunnan peiliksi. Työssä, kuten muualla hänen työssään, on mahdollista nähdä heijastus ajan kulumisesta, hänen omasta olemuksestaan tietoisuudesta ja kutsusta introspektiiviseen matkaan, joka jatkaa syventämistä niille, jotka tapaavat kankaansa .
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.