Kuvaus
19. vuosisadan maalauksen laajassa ohjelmistossa Suzanne Valadonin vuoden 1883 itseoportraiti on symbolinen teos, joka ei vain edustaa sen Luojan ainutlaatuisuutta, vaan heijastaa myös aikansa jännitteitä ja muutoksia. Valadon, yksi ensimmäisistä naisista, jotka saavuttivat tunnustamisen miesten hallinnassa, tarjoaa meille visuaalisen itsetutkimuksen, joka haastaa naisten esityksen yleissopimukset taiteessa. Tässä itsevalikoimassa taiteilija esittelee itselleen tunkeutuvan ja päättäväisen ilmeen. Hänen kasvonsa, jotka kääntyivät osittain vasemmalle, kutsuvat katsojaa läheiseen keskusteluun, joka ylittää yksinkertaisen näkemisen. Valadonin ilme on heijastava, melkein mietiskelevä, mikä viittaa sekoitukseen luottamusta ja haavoittuvuutta, joka todistaa sen rohkean luonteen ja autonomian taistelun maailmassa, joka usein siirtyi naisia toissijaisiin rooleihin.
Koostumus on artikuloitu värien ja valon hienostuneen käytön ympärille. Lämpimät sävyt ovat hallitsevia, missä punaisen ja oranssin nautinto on kietoutunut syvemmillä varjoilla, jolloin luodaan melkein intiimi ja vaippaava ympäristö. Valadonin valitsema paletti korostaa hänen emotionaalisen kokemuksensa rikkautta ja ehdottaa samalla yhteyttä hänen myöhemmässä työssään piilevään symbolismiin. Tumma tausta korostaa taiteilijan hahmoa, joka esiintyy tyylikkäässä pääntiessä, eleessä, joka, joka on kaukana pinnallisesta, korostaa hänen vaatimustaan itsensä esittämisestä, joka on historiallisesti kytkettynä miehiin.
Yksi tämän maalauksen kiehtovimmista näkökohdista on sen melkein veistoksellisessa ulkonäkönsä, yrityksen ja määritettyjen siveltimien tulos, jotka antavat iholle tuntuvan tekstuurin. Tämä tekninen lähestymistapa voitaisiin tulkita vastauksena ajan perinteisiin itseohjausten käytäntöihin, joissa naishahmon idealisointi oli normi. Sen sijaan Valadon kapseloi realismin muodon, joka siirtyy pois ihanteesta ja saapuu aitoun, ja näyttää tietokuvan tiedonsiirrosta ilman siteitä ennakkoluuloihin.
On syytä mainita, että Suzanne Valadon, joka tunnetaan aiemmin nimellä Musa ja malli monista taiteilijoille, kuten Henri Toulouse-Lautrec ja Pierre-Auguste Renoir, herättää siten maalauksen, josta tulee oman visuaalisen tarinansa päähenkilö. Tämä itseohjaus on kirjoitettu laajempaan yhteyteen taiteen historiassa, jossa naiset alkoivat vaatia ääntään ja avaruuttaan sekä taiteellisella alalla että yhteiskunnassa. Valadon pyrkii vain heijastamaan hänen sisäistä olemustaan, vaan hänen työnsä on todistus naisten autonomiasta kertomuksessa, joka edelleen resonoi nykytaiteessa.
Itseportraitinsa kautta Valadon muistuttaa meitä siitä, että taide on keino paitsi henkilökohtaisen ilmaisun, myös väitteen ja vaikutusmahdollisuuksien lisäämisen. Hänen perintönsä kestää paitsi teostensa esteettisen laadun, myös syvyyden vuoksi, jonka kanssa hän puhui naisten identiteetin monimutkaisuuteen, josta tuli välttämätön pylväs nykyaikaisen taiteen historialle. Kun lopetamme harkitsemaan tätä itseoportraitia, meitä kutsutaan tutkimaan heidän hahmonsa kauneutta, vaan myös piilotettuja tarinoita naisen silmien takana, joka oli aina halukas haastamaan yleissopimuksia.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.