Kuvaus
Vuonna 1908 valmistettu Umberto Boccionin "istuva nainen" on elinvoimainen ja paljastava todistus modernin taiteen kehityksestä 1900 -luvulla, samoin kuin futurismin perusperiaatteet, liike, jonka Boccioni auttoi määrittelemään. Tämä työ kapseloi ihmisen hahmon jännitteet ympäristössä, joka etsii dynaamisen energiansa ja sen rohkean värin käytön kautta liikkeen merkityksen ja välittömän nykyaikaisuuden.
Kun maalausta tarkkaillaan, kallistetun naisen keskushahmo tulee näkyväksi. Taiteilija valitsee edustuksen, joka siirtyy pois akateemisista yleissopimuksista ja näyttää naisen, jonka muodot ovat kietoutuneet ympäröivään tilaan. Kehosi rakenne on rajattu määritetyillä iskuilla, jotka viittaavat sen fyysisen muodon lisäksi myös eräänlaiseen vuoropuheluun elinvoimaisesta energiasta, joka johtuu värivalikoimasta. Pimeimmät kauheat äänet ja vivahteet ovat ristiriidassa heidän hahmonsa valaisevien valon alueiden kanssa, jolloin luomalla melkein kolmiulotteinen vaikutus, jolla pyritään vangitsemaan hahmon psykologisen ja emotionaalisen kokemuksen.
Boccioni, kiihkeä futurismin puolustaja, ehdotti liikkeen ja nopeuden vangitsemista. "Istuessa naisessa", vaikka luku on levossa, nesteviivojen käyttö ja kehon eri osien välinen yhteys viittaavat luontaiseen dynaamisuuteen. Hänen vartalonsa, hänen käsivarrensa ja katseensuuntaansa näyttävät ilmaisevan elinvoimaa, joka ylittää hetken hiljaisuuden. Tämä heijastaa innovatiivista huolta siitä, mitä voidaan kuvata liikkeen psykologiana, jossa hiljaisuus ei ole toiminnan puuttuessa, vaan tila, joka on täynnä jännitystä ja potentiaalia.
Historiallisella kontekstillä on myös ensisijainen rooli tämän työn tulkinnassa. Boccioni, joka yritti rikkoa perinteitä ja omaksua nykyaikaisuuden, asetti työnsä ajallisessa puitteissa, joissa sosiaaliset ja tekniset muutokset merkitsivat edistymisen ohjeita. "Istuen nainen" on sekä naishahmon muotokuva että heijastus aikakaudesta, jolloin naisellisuuden ja identiteetin ideat alkoivat tutkia ja kyseenalaistaa taiteessa. Tässä Boccioni lähestyy naisen lukua paitsi passiivisena aiheena, myös voiman ja energian kokonaisuutena, radikaalina aikoina.
Vaikka tätä työtä ei tunneta niin laajasti kuin muut Boccionissa, kuten "nouseva kaupunki", liittyy myös teoksiin, joissa on tutkittu lomakkeen ja taustan välisiä jännitteitä, esinettä ja sen ympäristöä. Vertaamalla sitä aikansa muihin teoksiin, voit nähdä erottuvan sinetin tavalla, jolla se vangitsi paitsi hahmojen olemuksen, myös heitä ympäröivän ilmakehän, kehottaen katsojia harkitsemaan suhteitaan taiteen esityksiin.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "istuva nainen" on enemmän kuin naishahmon esitys; Se on yritys ymmärtää ja koodata ihmisen kokemusta muuttuvassa maailmassa, dynaamisen potentiaalin tutkiminen hiljaisuudessa. Tämän kappaleen kautta Boccioni ei vain vahvista vuoropuhelua katsojan kanssa, vaan kutsuu myös kriittistä pohdintaa taiteen nykyaikaisuuden muotoa, liikkeestä ja merkityksestä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.