Kuvaus
Joshua Reynoldsin vuonna 1767 luoma maalaus "Isabel, Pembroken kreivitär ja hänen poikansa" on mestariteos, joka ilmentää sekä 1800 -luvun aristokraattisen muotokuvan ja taiteilijan teknisen hallinnan ihanteita. Britannian muotokuvan keskushahmo Reynolds ja kuninkaallisen akatemian ensimmäinen presidentti erottuu hänen kyvystään vangita aiheidensa olemus ja arvokkuus yhdistäen tarkkuuden ja elinvoiman.
Tässä maalauksessa Reynolds esittelee Pembroken kreivitär Isabelia tavalla, joka herättää sekä hänen asemaansa että hänen äitinsä roolinsa aatelisen. Muotokuva näyttää kreivitärin pitävän poikaansa, joka näyttää olevan varhainen ikä. Koostumus on rakennettu siten, että katsoja ei vain tarkkaile äidin ja pojan välistä yhteyttä, vaan myös hän on kutsunut jakamaan tämän arkuuden ja läheisyyden hetken. Kreivitärin hahmo, joka on pukeutunut hienostuneeseen valkoiseen asuun, jossa on yksityiskohtia tummilla sävyillä, säteilee tyylikkyyttä, kun taas hänen asemansa välittää luottamuksen ja armon.
Reynolds käyttää värivalikoimaa, joka korostaa sekä naishahmon kirkkautta että lapsen nuorten tuoreutta. Kreivitärin mekon sileät sävyt ovat ristiriidassa hänen poikansa eniten ja hellä profiiliin. Näiden värien valinta ei ole vahingossa; Se on linjassa sen ajan suuntausten kanssa, jotka suosivat aatelisen lempeää ja idealisoitua esitystä, mikä heijastaa usein ihmisen tunteiden hienoisuutta ympäristön aineellisia elementtejä.
Huomio yksityiskohtiin on huomattavaa, etenkin tekstiilien tekstuurissa ja ihon esityksessä. Reynolds, joka tunnetaan löysästä, mutta hallitusta siveltimen tekniikastaan, antaa katsojalle tuntea kudoksen melkein konkreettisen laadun, samalla kun ehdottaa merkkejä ympäröivää kevyttä ilmakehää. Tätä teknistä kykyä havaitaan myös kasvojen esittämisessä, jossa kreivitärin silmät loistavat ylpeyden ja äidin rakkauden sekoituksella, kun taas lapsi etsii viattomuuden ja uteliaisuuden ilmaisua.
Hänen rohkeutensa lisäksi hahmojen esittämisessä työ herättää heijastuksen perheen dynamiikasta tuolloin aristokratiassa. Kreivitär ei vain ole auktoriteettihahmo, vaan myös hoidon ja suojan symboli, jota äitiys ilmentää. Tämä dualismi resonoi nykyaikaisten ideoiden kanssa naisellisuudesta ja naisten roolista aristokraattisessa yhteiskunnassa tarjoamalla vivahteikkaan vision, joka ylittää yksinkertaisen muotokuvan.
Historiallinen konteksti on yhtä merkityksellinen, koska 1800 -luvulla oli suuri kiinnostus perheen muotokuviin, jotka kapseloivat yhtenäisyyden ja suvun arvoja, ja Reynolds tiesi empaattisessa lähestymistavassaan kuinka vahvistaa nämä arvot heidän työssään. "Isabelin, Pembroken kreivitär ja hänen poikansa" kautta ei vain havaita aristokratian muotokuta, vaan myös ajan, joka ylittää ajan, joka ylittää ajan ja esityksen rakkaudesta ja läheisyydestä.
Joshua Reynolds, jopa tunnettu muotokuva, löysi tästä teoksesta täydellisen tasapainon hänen aiheensa ihailun ja teknisen kyvyn välillä, joka antoi hänelle mahdollisuuden dokumentoida melkein valokuvan merkityksellä, aikansa kulttuurisen ja emotionaalisen perinnön välillä. Uransa aikana hän hylkäsi muotokuvan muodollisuuden jäykkyyden omaksuakseen romanttisen ja naturalisemman lähestymistavan, joka selvästi ilmenee tässä erityisessä teoksessa. Siten "Isabel, Pembroken kreivitär ja hänen poikansa" pystytään paitsi todistuksena Reynoldsin hyveellisestä taiteesta, myös visuaalisena pohdinnana perheestä, äitiydestä ja ajan lyhytaikaisesta luonteesta, ankkuroituna rikkaaseen perinteeseen Britannian muotokuvaperinteen perinne 1700 -luvulla.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.