Kuvaus
Rubensin hypopotamin metsästys, joka tunnetaan myös nimellä "Hippo ja krokotiili", osoittaa raivoisan taistelun metsästyspelin ja heidän saaliinsa välillä Niilin rannoilla. Kolme miestä kuvataan aatelisiksi, jotka vastaavat haittojen tappamisesta. Kolme metsästäjää hyökkäävät Hippoa ja krokotiilia, jotka ajavat arabihevosia ja Blandezia ja miekkoja. Hänen vaatteensa ja taustan palmut asettivat kohtauksen Egyptiin. Maalaus osoittaa myös kaksi kameraapua, joista toinen on tapettu. Toisin kuin metsästäjät, kameran ohjeet ovat osittain alasti. Kolme metsästyskoiraa käynnistävät myös hyökkäyksen pedoihin.
Sarjakuvapiirtäjä ja Flamenco -maalari oli tunnettu metsästyskohtauksistaan sekä maalauksistaan uskonnollisilla ja myyttisillä teemoilla ja teemoilla. Kuten suuri osa Rubensin työstä, hänen metsästysmaalauksensa osoittivat kiihkeää energiaa ja osoittivat voimakkaita kohtauksia. "Hippo ja krokotiilin metsästys" kuvaa myös Rubensin liikkeen ja draaman säännöllistä käyttöä. Hänen värikäs ja kirkas palettinsa löytyy myös hänen muista maalauksistaan. Rubensin metsästys kohtaukset maalattiin yleensä suurille kankaalle. "Tiger Hunting", suuri öljy kankaalle, joka on luotu vuosina 1615–1616, oli toinen neljästä Maximiliano I. tilaamasta metsästysmaalauksesta. Muissa maalauksissa oli susia ja villisarjoja.
Rubens maalaa "Hippon ja krokotiilin metsästyksen" kohteet yllättävillä yksityiskohdilla ja eläimillä ovat suhteellisen tarkkoja heidän esiintymisissään. Uskotaan, että hän näki näyttelyn kuolleesta virtaheposta ennen kappaleen maalaamista. Samanaikaisesti metsästys ei ole oikeastaan realistinen ja toisaalta edustaa ihmiskunnan taisteluita luonnon kanssa. Maalaus kuvaa myös kontrastia pehmeiden ja okastekstien välillä. Se on myös ristiriidassa kauneuden avulla kirkkaiden värien ja koostumuksen avulla Barbaran ja julman väkivallan kanssa. Selkeät ja tummat elementit tarjoavat myös toisen kontrastin.
"Hippo ja krokotiilin metsästys" heijastaa taidemaailman sisällä olevia virtauksia maalauksen päättyessä. Jakson aikana luonnonhistoria kasvoi. Empirismi ja kokeellinen tiede saivat suosion myös seitsemännentoista ja 1800 -luvulla. Muita Rubensin luomia metsästyksessä olevia maalauksia ovat vuonna 1615 "Diana, jotka palaavat metsästyksestä" ja "Wolfin ja kettu" noin 1616. "Leijonanmetsästys", 1621, näyttää kaksi metsästäjien hyökkäyksiä, osa jalka ja jalka ja toiset hevosen selässä. Maalaus merkitsi Rubens -lähestymistavan loppua kohteen.
Se voi kiittää siitä italialaista kirurgia Federico Zerenghiä, koska hän oli se, joka toi Egyptin Hippotamus -nahat, täytti ne ja näytti niitä Roomassa ja Napolissa. Sattumalta Rubens matkusti tuolloin Italian läpi. Hippopotamin metsästys ja krokotiili olisivat yksi neljästä maalauksesta, jotka edustavat Baijerin hallitsijan Maximilian I: n hallitsijan tilaamia metsästyskohtauksia. Eksoottiset eläimet olisivat hallitsijan lahja heidän harvinaisuutensa vuoksi.
Mitä tapahtuu Zerenghin leikatun virtahevon kanssa, on se, että se ei osoita tarkalleen, millainen vilkas virtahepo oli. Tuottamalla virtahepoa, eläin menetti hiukan sen laajan rakenteen. Tämän takia ja tosiasiasta, että Rubens ei tuntenut tätä eksoottista lajia, hänen piti luottaa joihinkin temppuihin, jotta kukaan ei tajunnut, ettei hän tiennyt kuinka he todella olivat. Yksi asia Rubens teki oli piilottaa suurimman osan virtahepon kehosta eläinten ja hyökkääjien takana. Se, mikä tuli esiin, oli anatomisesti oikea virtahepo, mutta ei luonnollisen kokoinen virtahepotami; Meillä on täällä melko pieni hypo.
Tämä on maalaus, joka on täynnä toimintaa, joka sopii kaikille Michael Bay -elokuville. Sinulla on virtahepo metsästäjät ja heidän koiransa hyökkäävät virtauspisteessä. Samanaikaisesti ne ovat krokotiilin yläpuolella, joka puree maahan kaatuneen miehen. Asioiden pahentamiseksi hevoset, jotka ajavat metsästäjiä, poltavat kaiken niiden alla.
Tämä on ihmisen Rubensin allegooria petoa ja luontoa vastaan, voimakasta myrskyä, joka tapahtuu eksoottisessa maisemassa. Sinun on päätettävä, kuka voittaa, koska Rubens kuvaa vain taistelua eikä voittajaa.
Rubens syntyi vuonna 1577 Siegenin kaupungissa, kun hän oli osa Pyhän Rooman valtakuntaa. Uskonnollisen levottomuuden ja protestanttisen uudistuksen aikana hänen ensimmäisen elämänsä ja katolisen koulutuksensa aikana oli tärkeä rooli hänen myöhemmin esittämissä teemoissa. Hänen ensimmäisissä tutkimuksissa keskityttiin renessanssin humanistiseen koulutukseen, mukaan lukien latinalainen ja klassinen kirjallisuus. 14 -vuotiaana Rubens aloitti taiteellisen oppimisen Antwerpenissä. Vuonna 1600 hän matkusti Italiaan ja Tizianon ja Caravaggion teokset vaikuttivat yhä enemmän. Hänet inspiroivat myös Veronese ja Tintoretto, etenkin hänen sävellys- ja värinkäytön tyylillä. Rubensia kiehtoi myös Miguel Ángel, Rafael ja Leonardo Da Vinci.
Hänen aikansa Italiassa oli suuri osa Mantuassa Gonzagan Duke Vincenzo I: n tuomioistuimessa. Rubens matkusti Venetsiaan, Roomaan ja Firenzeen luomalla kopioita maalauksista osana tutkimuksiaan. Hän loi myös ensimmäisen alttaritaulunsa "St. Elena With La Vera Cruz" Santa Crocelle Gerusalemmen. Taiteilija matkusti myös Espanjaan tuomioistuimen puolesta. Genovassa Rubens maalasi useita muotokuvia, mukaan lukien "Marchea Brigida Spinola-Doria". Hän loi myös maalauksia pyhien kanssa, kuten San Gregorio Magno, samoin kuin Neitsyt Maria ja Jeesus.