Kuvaus
Maalaus "Haaksinen Hastingsin edessä" vuonna 1825, erinomainen työ mestari Brittiläinen J.M.W. Turner ilmentää voimakkuutta ja draamaa, joka kuvaa sekä sen taiteellista tuotantoa että lähestymistapaa luontoon. Tässä työssä Turner Plasma on kaaoksen ja epätoivon hetki Indómiites -merien rannalle, jossa vene, joka näyttää olevan yllättynyt väkivaltaisesta myrskystä, on välittömän romahduksen tilassa. Tästä haaksirikosta tulee voimakas symboli luonnon voimasta ihmiskunnan haurauden edessä.
Teoksen koostumus on todella kiehtova. Etualalla laiva, jolla ei ole takila- ja kaatumista, vastaanottaa myrskyisten aaltojen hyökkäyksen. Turner käyttää diagonaalien mestarillista käyttöä ja kontrastia aluksen pimeyden ja sitä ympäröivän värillisen pyörretuulen välillä. Särkistetyn laivan linjat ovat ristiriidassa veden myrskyisen liikkeen kanssa, ohjaten katsojan katseita kohti toiminnan keskustaa, jossa epätoivoiset miehet yrittävät tarttua elämään. Vaikka ihmisen hahmot ovat suhteellisen pieniä verrattuna laajaan meriympäristöön, heidän epätoivostaan tulee työn emotionaalinen painopiste.
Tämän maalauksen väri on erityisen merkittävä. Turner soveltaa rikas paletti, joka menee meren tummansinisestä ja vihreästä oranssin ja keltaisen lämpimiin sävyihin, jotka valaisevat taivaan, joka turbulenttien pilvien vieressä vihjaa myrskyn saapumista. Tämä kontrasti ei vain vangitse hetken kiihkeyttä, vaan herättää myös ylevän tunteen, ominaispiirteen, jota Turner käytti tutkimaan ihmisen, luonnon ja jumalallisen välistä suhdetta.
Vaikka teoksella ei ole nimenomaisesti merkkejä, tuskin rajatut hahmot heijastavat haaksirikkojen ahdistusta, mikä paljastaa Turnerin kyvyn infusoida elämää ilmeisesti merkityksettömässä. Näiden merimiesten pelko- ja epätoivoisten ponnistelujen ilmaisut, vaikkakin ehdotetaan, ovat tuntuvia. Luonnosta itsessään tulee päähenkilö, joka hyökkää suojaamatonta venettä vastaan melkein yliluonnollisella voimalla.
Tämä maalaus ei vain resonoi nykyaikaisuudessaan, vaan ennakoi myös myöhempiä taiteellisia liikkeitä, kuten romantiikkaa ja impressionismia, joissa valon ja värin tutkiminen sekä luonnon esittäminen kaikkialla läsnä olevana voimana tuli keskeisiin kysymyksiin. Tässä mielessä "haaksirikko Hastingsin edessä" voidaan pitää edeltäjänä tavalla, jolla myöhemmät taiteilijat isännöivät luonnon emotionaalista ja visuaalista monimutkaisuutta. Verrattuna muihin teoksiin, kuten Turnerin "Taistelu" tai Eugène Boudinin "Pakolauslaiva", Hastingsin edessä "Helmweck" erottuu sen dramaattisesta intensiteetistä ja mestaruudesta, jonka kanssa Turner käsittelee väriä ja valoa ihmisen tunneiden herättämiseksi ihmisen tunteisiin luontoa vastaan.
Turner, joka tunnetaan kyvystään kaapata liikettä ja rakkauttaan nykyään nykyaikaiseen maisemaan, tarjoaa tässä teoksessa pohdinnan ihmisen haavoittuvuudesta. Traaginen ja tuhoisa tapahtuma ei ole vain visuaalinen kertomus tuhoamisesta, vaan myös luonnon elämästä ja väistämättömyydestä kaikissa sen muodoissa. Tämä teos muistuttaa siitä, kuinka luonnon voimat voivat muuttaa ihmisen kohtalon kulkua ja samalla resonoi voiman ja kauneuden kanssa, jota Turner pyrkii taiteellisessa haussaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.

