Kuvaus
Ferdinand Hodler, yksi merkittävimmistä sveitsiläisten symbolismien maalareista, esittelee meidät "lipun villitys Hans Baer" (1896) kuva, joka säilyttää muistiin sekä visuaalisen voimansa että emotionaalisen kuormansa vuoksi. Maalaus on voimakas todistus vastustuskyvystä ja uhrauksista, jotka on kapseloitu päähenkilön yksinäiseen hahmoon, joka haavoista huolimatta jatkaa ylpeänä bannerin lentämistä.
Teokselle on ominaista rohkeasti keskipakokoostumus, joka asettaa haavoittuneiden lipunten haltijan keskus- ja fokuselementiksi. Tässä mielessä Hodler käyttää pystysuuntaista muotoa korostaakseen sotilaan hahmoa nostaen siten sankaruuttaan ja yksinäisyyttään. Tämä avaruusmääräys ei vain imeytyy monumentaalisen auran lipun haltijan, vaan myös korostaa romanttisen sankarin eristystä ja itseä.
Tämän maalauksen väri on yhtä merkittävä. Hodler soveltaa palettia, jota hallitsevat varjoisat sävyt, jotka eivät kuitenkaan lisää teosta pimeässä, vaan korostavat kohtauksen draamaa. Yhdenmukaisuuden tummat sävyt ja tausta ovat ristiriidassa bannerin ja sotilaan vaalean pinnan kanssa, luomalla kromaattisen tasapainon, joka vangitsee sekä lipun haltijan vakavuuden että sidoksen. Se on lippu sen loistolla, joka antaa meille mahdollisuuden ymmärtää haltijan uhraus; Jopa tuskassaan ja kärsimyksessään hän lataa sen päättäväisesti.
Keskeinen hahmo Hans Baer on edustettuna sekoituksella realismista ja symbolismista. Hänen kasvonsa osoittavat fyysistä kipua ja väsymystä, mutta hänen silmänsä ja pystyasento merkitsevät lujuutta ja sinnikkyyttä, joka ylittää pelkän fyysisen esityksen. Tarkkuus, jolla Hodler on valloittanut lipun haltijan anatomiset yksityiskohdat, heijastaa myös hänen teknistä hallintaa ja huomiota yksityiskohtiin. Kehon rivit, varjot ja vaatteiden tekstuurit suoritetaan tiukkaa, joka ei jätä epäselvyyttä.
Symbolismin vaikutus on tuntuvaa tässä työssä paitsi sen teeman, myös esteettisen hoidon vuoksi. Kun irrotat tarpeetonta yksityiskohtia ja asetusta, Hodler keskittyy keskusviestiin. Monissa hänen teoksissaan voimme nähdä saman taipumuksen tuoda esiin yksinäiset ja sankarilliset hahmot, ominaisuus, jonka hän jakaa aikansa muiden eurooppalaisten symbolistien kanssa. Tämä valinta ei ole vahingossa; Se reagoi haluun ylittää lyhytaikainen saavuttaakseen iankaikkisen, symbolismin perusperiaatteen.
Historiallinen tilanne, jossa Hodler maalasi tämän työn, on myös mainitsemisen arvoinen. 1800 -luvun lopulla Eurooppa oli kiemurtunut sosiaalisiin ja poliittisiin muutoksiin, jotka jättivät syvän merkinnän taiteeseen. Uhrien ja taistelun kaltaisten asioiden vaatimusta voidaan pitää heijastavana ajanjakson jännitteistä ja konflikteista, ja Hodler, tietoinen tästä, käyttää heidän taiteitaan mietiskellä näitä universaalia ihmisen todellisuutta.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "haavoittunut haltija Hans Baer" ei ole vain ylevä näyte Ferdinand Hodlerin taiteellisesta kyvystä, vaan myös ikkuna aikansa hengelle ja heijastus ihmisen tilasta. Teos sisältää ilmeisen yksinkertaisuutensa aikana symbolisen ja emotionaalisen monimutkaisuuden, joka tekee siitä eurooppalaisen symbolismin keskeisen kohta ja välttämätön tutkimuskappale kaikille taiteen rakastajille, jotka haluavat ymmärtää liikkeen hienouksia ja syvyyksiä. Hodler jättää meille teoksen, joka resonoi edelleen selkeästi ja liikkuvan voiman ainutlaatuisella mestaruudellaan sävellyksessä, väreissä ja symbolisoinnissa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.