Kuvaus
Maalaus "Gertrudis - Bedfordin herttuatar" 1756, jonka on luonut erinomainen brittiläinen taiteilija Joshua Reynolds, esitetään todistuksena Rococó -tyylistä ja hänen aikansa aristokraattisesta muotokuvasta. Reynolds, joka oli Englannin muotokuvan edelläkävijä, erottui kyvystään vangita malliensa olemus ja luonne, ja tässä työssä hän saavuttaa mestarillisen tasapainon muodollisuuden ja läheisyyden välillä.
Koostumuksen keskellä on herttuatar Gertrudisin hahmo, jota on kuvattu energialla, joka syntyy sekä sen poseeraa että vaatteista. High Society Lady, Gertrudisille esitetään loistava mekko kevyissä sävyissä, jotka ovat peräisin kirkkaudesta ja pehmeydestä, toisin kuin pimein tausta. Värin valinnalla on perustavanlaatuinen rooli tässä maalauksessa; Mekon ruusu- ja valkoiset vivahteet sekä kirjonnan herkät yksityiskohdat parantavat herttuatarten hienostuneisuutta, vaan myös sen asemaa. Reynolds käyttää valoa muotoilemaan muotoja, parantaen kankaan laskostoja ja antaen hahmolle melkein kolmen dimensioisen laadun.
Muotokuva esittelee Gertrudisille rauhallisen kasvun, joka säteilee luottamusta ja arvokkuutta, joka on tavanomainen ominaisuus Reynoldsin muotokuvissa. Hänen katseensa on suunnattu katsojalle, luomalla visuaalinen kontakti, joka kutsuu mietiskelyä. Tämä näkökohta on erityisen merkityksellinen, koska se oli tekniikka, jota taiteilija käytti yhteyden luomiseen kuvatun ja yleisön välillä, mikä katkaisee aikanaan tyypillisen muotokuvan esteen.
Vaihretun sävyn esittämä maalin tausta auttaa keskittymään huomion herttuatar -hahmoon, tekniikkaan, jota Reynolds hallitsi ja josta tuli sen erottuva sinetti. Tämä hämärän ja hieman epäselvän rahaston käyttö ei vain korosta päähahmoa, vaan myös luo hienostuneisuuden ja eleganssin ympäristön.
Työn mielenkiintoisimpia teknisiä näkökohtia on öljymaalauksen käyttö, joka mahdollistaa rikkaan tekstuurin vaihtelun ja valoisan viimeistelyn. Reynolds käyttää löysää ja tarkoituksellista siveltimiä, jotka mallinnuttavat valoa ja varjoa, tarjoamalla elämän tunteen ja liikkumisen herttuatareen mekkoon sekä pehmeän hehku ihonsa, ominaisuudet, jotka ovat ratkaisevia Reynoldsin kyvyssä välittää paitsi ulkonäön, myös myös ulkonäön, mutta myös sen aiheiden sisäinen persoonallisuus.
"Gertrudis - Bedfordin herttuatar" kautta Reynolds ei vain vangitse naisen aikansa, vaan tarjoaa myös esityksen 1800 -luvun Ison -Britannian aatelisen ideaalista. Hänen kykynsä tasapainottaa grandiositeettia ihmiskunnan tunteen kanssa on se, mikä tekee tästä työstä resonoinnin katsojien kanssa jopa vuosisatojen ajan luomisensa jälkeen. Hänen perintönsä on kestänyt taiteen historiassa, vaikuttaen myöhempiin sukupolviin muotokuvaan.
Naishahmon käyttö aristokraattisessa muotokuvassa yhdessä Reynoldsin käyttämän värin ja tekniikan hallinnan kanssa asettaa tämän työn sen historialliseen tilanteeseen. Vaikka herttuatar Gertrudisin elämästä on vähän erityisiä yksityiskohtia, hänen esitys on muistutus englanninkielisen maalauksen kultakaudesta ja Reynoldsin kyvystä muuttaa arki yleväksi. Teos kutsuu katsojaa paitsi pohtimaan aiheensa kauneutta, myös pohtimaan tämän kuvan sisältämää sosiaalista ja kulttuurihistoriaa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.