Kuvaus
Kun meillä on Hug Scheiberin "Fuvók", upotamme itsemme kappaleeseen, joka resonoi 2000 -luvun alkupuolella eurooppalaisen modernismin elinvoimaisella energialla. Budapestissa vuonna 1873 syntynyt unkarilainen taiteilija Scheiber tunnetaan dynaamisesta muodoista ja väreistä, jotka herättävät liikkeen ja rytmin tunteen, kuten näemme sen ilmenevän tässä teoksessa.
"Fuvósok", joka kääntyy "tuulen muusikoiksi", esittelee kohtauksen muusikoista, jotka ovat loukussa dynaamisessa vimmassa, jossa heidän ruumiinsa geometria ja soittimet lähentyvät harmonisessa kaaoksessa. Teos on loistava esimerkki Scheiberin ominaistyylistä, jossa futurismin ja ekspressionismin vaikutukset voidaan havaita. Nämä kaksi taiteellista liikettä painottaen dynaamisuutta ja emotionaalisuutta, löytävät Scheiberistä alkuperäisen tulkin, joka puolestaan tulostaa oman tuotemerkkinsä elinvoimaisesta visuaalisesta ilmaisusta.
Kun tarkkailemme "Fuvósokin" koostumusta, huomaa, kuinka Scheiber käyttää geometrisiä muotoja ja kaarevia linjoja muusikoiden hahmojen rakentamiseen. Ihmisen siluetit, vaikka tyyliteltyjä ja abstrakteja, ilmenevät selvästi maalauksen pohjasta. Muusikot, jotka ovat uppoutuneet taiteensa toteuttamiseen, näyttävät liikkuvan yhtenäisesti värien ja muodon virtojen kanssa, joita Scheiber näyttää kankaalla. Kohtauksen välttämättömät tuulensoittimet on integroitu sävellykseen siten, että niistä tulee melkein erottamattomia muusikoista, mikä symboloi ehkä fuusiota ihmisen ja hänen musiikkinsa välillä.
Värin käyttö "Fuvósokissa" on sekä rohkea että tarkoituksellinen. Monimuotoiset sävyt, jotka vaihtelevat voimakkaasta punaisesta syvän siniseen, ylittävät työn, jotka tasapainottavat valkoiset ja mustat, jotka tarjoavat kontrastin ja rakenteen. Scheiber käyttää värejä paitsi muotojen määrittelemiseen, myös ehdottaakseen liikettä ja tunteita. Elävät värit heijastavat musiikin voimakkuutta, kun taas varjot ja valot luovat syvyyden ja dynaamisuuden tunteen.
Vaikka työ on abstrakti esitys, on olemassa tietty implisiittinen narratiivisuus, joka syntyy, kun yksi pysähtyy tarkkailemaan sitä huolellisesti. Muusikkojen, heidän asemiensa ja heidän silmiensa suunnan vuorovaikutus rakentaa elävän, melkein elinvoimaisen kohtauksen, joka kehottaa katsojaa kuvittelemaan soittimista tulevat äänet ja rytmit.
Scheiberin valinta keskittyä hänen työhönsä tuulen muusikoihin ei välttämättä ole vahingossa. Musiikilla, etenkin Scheiberin aikana, oli voima yhdistää ja nostaa ihmisen henkeä ja edustaa tätä taiteellisen ilmaisun muotoa visuaalisesti, voidaan pitää kunnianosoituksena tuolle hengelle. Maalaus on silloin sekä musiikkijuhla että taiteilijan oman tyylin heijastus: samanaikaisesti jäsennelty ja kaoottinen, täynnä energiaa ja elämää.
Scheiber, jonka elämää leimasi aikansa takavarikot, löydettiin hänen taiteessaan tapa kanavoida Euroopan jännitteet ja kiihtynyt dynamiikka muutoksessa. Hänen työnsä kuljettaa meidät historialliseen taiteelliseen etsintäkauteen ja tarjoaa meille ainutlaatuisen kuvan ihmisen, musiikin ja nykyaikaisuuden risteyksestä.
"Fuvósok" on edelleen kaunopuheinen todistus Scheiberin erottuvista kyvyistä ja sen kyvystä vangita liikkeen ja tunteiden olemus sen omituisen visuaalisen tyylin kautta. Se on teos, joka jopa vuosikymmeniä sen luomisen jälkeen inspiroi ja kiinnostaa niitä, joilla on mahdollisuus ihailla sitä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.