Kuvaus
Ukrainan taiteilijan Oleksa Novakivsky "Flores" -maalaus vuonna 1931 on teos, joka kapseloi luonnollisen kauneuden ja henkilökohtaisen herkkyyden välisen fuusion, joka kuvaa Novakivskyn taiteellista lähestymistapaa. Maalaus esittelee runsasta kukkien käyttöönottoa, jotka koostumuksensa ja värin käytön kautta kutsuvat katsojaa kokemaan näkymän lisäksi myös yhteyden tunteen luonnon elinvoimaiseen olemukseen.
Teokselle on ominaista rikas ja monipuolinen värivalikoima, jossa keltaisten, punaisten ja ruusujen lämpimät sävyt ovat vallitsevia, jotka ovat vastakkaisia taustalla olevien tummimpien ja tummempien vivahteiden kanssa. Tämä värien käyttö ei ole vain koristeellinen; Se heijastaa Novakivskyn aikomusta herättää syviä tunteita. Tällaisen vilkkaan kromaattisen alueen valinta viittaa kunnioitukseen kukoistavan luonteen avulla sekä kauneuden etsimistä lyhytaikaisessa ja jokapäiväisessä elämässä. Kukkia, jotka toimivat täällä pääaiheina, on maalattu yksityiskohdilla, jotka korostavat sekä niiden muotoa että värejä, jolloin muodostuu melkein kolmen dimensionaalisen sensaation, joka näyttää hyppäävän kankaalle.
Koostumuksen suhteen Novakivsky saavuttaa tasapainon visuaalisen kaaoksen välillä, joka yleensä kuvaa kukka -asetelmia ja harmonian tunteen, joka tarjoaa miellyttävän esteettisen kokemuksen. Kukkia on järjestetty siten, että ne katsovat katsojaa työn läpi. Tämä visuaalinen liike ei vain korosta edustettujen lajien monimuotoisuutta, vaan kutsuu myös kunkin elementin syvempää mietiskelyä. Novakivsky kääntää siten, mikä voisi olla yksinkertainen kukin esitys luonnonkauneuden tutkimiseksi maksimissaan.
On mielenkiintoista huomata, että Novakivsky, joka syntyi vuonna 1872 vanhassa Itävallan -hungarian valtakunnassa, vaikuttivat eurooppalaiset taiteelliset virrat sekä Ukrainan taiteen kulttuuriperintö. Hänen taiteellinen matkansa leimasi kiinnostus luontoon, mikä osoitettiin monissa hänen teoksissaan. Symbolismin ja impressionismin vaikutus voidaan havaita "kukissa", joissa väreillä ja valolla on tärkeä rooli työn emotionaalisessa tulkinnassa. Itse asiassa sen kyky vangita valoisuus ja luonnon rytmi muistuttaa taiteilijoiden, kuten Claude Monet, työtä, vaikka Novakivsky ylläpitää ainutlaatuista ääntä, joka heijastaa sen kulttuurista tausta.
Kun katsoja upottaa itsensä työhön, on väistämätöntä, että hän tuntee houkuttelevan sen aiheuttaman emotionaalisen yhteyden. "Flores" ei vain projisoi luonnon kauneutta, vaan myös muistuttaa elävien asioiden hauraudesta. Tässä mielessä teos voidaan tulkita kunnianosoituksena itse elämän ajallisuudelle; Juhla, josta tulee matkustajalle meditaatio, joka vangitsee hetken ajankohtana, että vaikkakin lyhytaikainen on pysyvä sen esityksessä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Flores" on maalaus, joka ylittää kukkakimpun esteettisen esityksen; Se on osoitus Novakivskyn herkkyydestä luonnon maailmaan ja kyvystä muuttaa jokapäiväinen elämä runollisen mietiskelyn kohteena. Värin, huolellisen koostumuksen ja syvän emotionaalisen yhteyden avulla aiheeseen liittyvän värin käytön avulla tämä työ on edelleen huomattava todistus sen taiteellisesta perinnöstä. Hänen panoksensa Ukrainan modernismiin ja hänen paikkansa kukkamaalauksen panteonissa vahvistavat sen merkitystä ja jatkuvaa ihailua, jota se herättää taiteen ystävien keskuudessa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.