Kuvaus
Gustave de Smetin teos "Flores - 1919" on vilkas käsky maalauksen nykyaikaisuudesta. Belgian ekspressionismin erinomaisena eksponenttina Smet vangitsee tässä työssä luonnollisen olemuksen tunteiden ja subjektiivisuuden lastatun suodattimen kautta. Kankaassa esitetään kukkien käyttöönotto, josta tulee kirjaimellisen esityksensä ulkopuolella väline, joka tutkii sensaatioita, värejä ja muotoja.
Koostumuksen näkökulmasta kuvaa hallitsevat etualalla runsaasti kukkia, joiden muodot ja värit näyttävät elävän. Tämä luonnollinen lähestymistapa on ominaista de Smet -teokselle, joka käytti usein kasvimaailmaa keinona ilmaista emotionaalisen tutkimuksensa. Kukkia ei ole täällä vain koristeellisina esineinä; He ovat todistajia läheisestä yhteydestä taiteilijan ja ympäröivän maailman välillä.
Sen käyttämä kromaattinen paletti on voimakas ja järkyttävä. Terälehtien elävät sävyt ovat ristiriidassa vähemmän määritellyn pohjan kanssa, mikä luo syvyyden ja erotuksen tunteen. Tämä värivalinta ei vain heijasta luonnon elinvoimaa, vaan sitä voidaan myös tulkita taiteilijan emotionaalisen tilan heijastuksena. Lämpimien ja kylmien värien rinnastaminen kutsuu katsojaa uppoutumaan työn ilmapiiriin kokemaan tunteita, joita hymyilee lähettämistä varten.
Teknisellä tasolla harjaisku näyttää olevan löysä ja ilmeikäs, jolloin pigmentit voivat sekoittaa melkein intuitiivisesti. Tämä tekniikka ei vain korosta värien rikkautta, vaan myös ehdottaa kukkien elinkaaren kulkua, joka alkaa kukinnasta ja huipentuu väistämättömään kuihtuneeseen. Tämä käsitys elämän syklistä toistuu ekspressionismissa, missä elämäntapa tulee ihmisen kokemuksen symboliksi.
Vaikka "Flores - 1919" ei esiinny hahmoja kuvallisen kertomuksen perinteisessä merkityksessä, kukkien käsittely herättää heijastusta ihmisen ja luonnollisen väliseen yhteyteen. Kun keskitytään kasvistoon, Smet muistuttaa meitä siitä, että kauneus asuu myös lyhytaikaisessa, ja saa meidät pohtimaan itse esinettä, vaan sitä, mitä se edustaa jokapäiväisessä elämässä ja omassa emotionaalisessa olennossa.
Belgialainen ekspressionismi, joka Smet on perustavanlaatuinen edustaja, jakaa elementtejä aikansa nykyaikaisten liikkeiden kanssa, kuten fauvismi ja symbolismi, molemmat merkittävät hänen lähestymistapaansa rohkeaan väriin ja emotionaaliseen subjektiivisuuteen. Maalarit, kuten Kees Van Donngen ja Henri Matisse, tutkivat myös värien mahdollisuuksia, mutta ehkä Smet erottuu kyvystään ylittää koristeelliset ja ladata teoksensa syvällä emotionaalisella resonanssilla.
Lyhyesti sanottuna "Flores - 1919" on enemmän kuin yksinkertainen kukkakauneuden esitys; Se on todistus tunneista, väliaikaisuudesta ja yhteydestä luontoon, joka luonnehtii Smetin työtä. Maalaus kutsuu meitä katsomaan pinnan ulkopuolelle ja pohtimaan arjen syvän merkityksen muistuttaen meitä siitä, että lyhytaikaisessa olemassaolomme todellisen olemuksen ja yhteisen kokemuksen todellisen olemuksen on.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.