Kuvaus
Vuoden 1918 "Fay Bainterin muotokuva", kuuluisan maalari Robert Henrin työ, resonoi syvästi 2000 -luvun amerikkalaisen taiteen ykkönä. Tämä muotokuva, joka käsittelee mallinsa fyysistä esitystä, näyttelijä Fay Bainteria, vaan myös kuvatun persoonallisuuden ja ydinaseiden tutkimista, on selkeä osoitus Henrin lähestymistavasta taiteeseen: haku yksilöllisyyden ja aiton kaappaamiseksi ja aito .
Kun maalausta tarkkailee, voidaan huomata valon ja varjon pääkäsittely, Henri -tyylin erottuvat ominaisuudet, joihin realismi ja impressionismi vaikuttivat molempien elementteihin luodakseen esteetin, joka korostaa kohteen ihmiskuntaa. Tässä muotokuvassa käytetty paletti on rikas ja monipuolinen, korostaen Bainterin kasvoja ympäröivät lämpimiä sävyjä, mikä viittaa sen kauneuteen, vaan myös lämpöhäiriöön. Tämä värivalinta heijastaa emotionaalista lähestymistapaa, joka ylittää pelkän pinnallisen esityksen. Jokainen vivahte näyttää valitsevan osan luonteensa laajuudesta, taitosta, jonka Henri paransi koko uransa ajan.
Koostumuksen suhteen Henri asettaa Bainterin asemaan, joka herättää luottamusta; Hänen katseensa kohtaavat katsojaa, ikään kuin kutsuisi häntä jakamaan intiimi hetki. Taustan yksinkertaisuus välttää häiriötekijöitä, keskittyen siten näyttelijän kasvoihin hänen läsnäolonsa ilmaisuun ja vahvuuteen. Löysien, mutta tarkoituksellisten siveltimien käyttö ihon pinnalla yhdessä silmien ja suuhun hienoimpien yksityiskohtien kanssa paljastaa Henrin hallinnan vangitakseen paitsi fyysisen ulkonäön, myös Sisäisen elämän sisäisen elämän kipinän malli.
Bainterin valinta malliksi ei ole triviaalia, koska se oli merkittävä hahmo tuolloin amerikkalaisen näyttelyn maailmassa, Oscarin voittaja ja arvostettu sen näyttelijätaitoista. Tässä yhteydessä muotokuva onnistuu luomaan yhteyden katsojan ja tähden välillä, joka loisti aikansa taiteellisella taivaalla, jolloin teoksen voi yksinkertaisesti ylittää kuuluisan persoonallisuuden esityksen, ja siitä tulee symboli taiteen ja taiteen välisestä risteyksestä Populaarikulttuuri.
Robert Henri oli osa "Ashcan School" -nimistä liikettä, jolle oli ominaista keskittyminen kaupunkielämän esitykseen ja sen vaikutusvalta ulottui eri suuntiin. Hänen kiinnostuksensa valaisemaan ja humanisoimaan hänen muotokuviensa aiheita asettaa hänet edelläkävijäksi yksilön psykologian tutkimiseen kuvataiteen kautta. Tämän työn kautta katsoja tuntee tietysti loukkuun Bainterin huovan esityksessä, mikä on todistus Henrin kyvystä ylittää perinteinen muotokuvamaalaus ja asettaa se emotionaalisen itsetutkimuksen kentälle.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Fay Bainterin muotokuva" ei ole vain kuuluisan hahmon visuaalinen esitys; Se on kutsu tutkimaan mallin luontaista ihmiskuntaa, Robert Henrin hallinnan heijastamista ja tärkeä panos taiteen perintöön 1900 -luvun alkupuolella. Tämä muotokuva on pystytetty täydellisenä esimerkkinä taiteilijan tyylistä ja visiosta, joka omistautui elämänsä elvyttääkseen aitoutta muotokuvassa, muuttaen jokapäiväisestä elämän ja taiteen pysyväksi todistukseksi.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.