Kuvaus
Paul Gauguinin teos "Farm in Brittany" (1894) kapseloi taiteilijan elämässä ja työssä siirtymäkauden olemuksen, jossa maaseutu ja primitiiviset ovat kietoutuneet elinvoimaisella palettilla ja ainutlaatuisella tulkinnalla todellisuudesta. Tässä maalauksessa Gauguin osoittaa kiinnostuksensa Bretagnen talonpojimaailmaan, paikkaan, joka vangitsi hänen mielikuvituksensa ja missä hän yritti irrottaa Pariisissa leviävästä teollisesta nykyaikaisuudesta. Teos erottuu sen värin lisäksi myös muotojen käytöstä ja siitä, miten nämä elementit yhdistetään rikkaan visuaalisen kertomuksen tarjoamiseksi.
"Maatilan Brittany" -koostumus on erittäin tyypillinen lähestymistapa Gauguiniin, joka siirtyy tiukasta realismista symbolisemman ja emotionaalisen esityksen hyväksi. Etualalla voit nähdä erilaiset vihreän sävyt, jotka maalaavat hedelmällisen maiseman, herättäen rauhallisuuden ilmapiiriä. Tämä värin käyttö on yksi työn kiehtovimmista näkökohdista, koska Gauguin käyttää voimakkaita kontrasteja ja kylläisyyttä, jotka näyttävät resonoivan kentän elinvoiman kanssa, mikä viittaa elämäntunteeseen näkyvän ulkopuolella.
Ihmisen hahmot ovat yksin maisemassa, näyttäen melkein aavemaisilta. Koostumuksen keskellä seisoo nainen, joka on pukeutunut perinteisiin Breton -vaatteiden luonnoksiin, kutsuu mietiskelyä paitsi hänen päivittäisessä talonpojan roolissaan, vaan myös ihmiskunnan ja maan välisen yhteyden symbolina. Tämä lähestymistapa hahmoihin on heijastus Gauguinin ihailusta maaseutumaailmaan, jota pidetään usein aitompana ja merkittävämmänä kuin kaupunkielämää. Hänen ympärillään luonnon elementit näyttävät integroivan hänen hahmoonsa luomalla harmonian tunteen ihmisen ja hänen luonnollisen ympäristönsä välillä.
Yksi "maatilan Bretagnessa" erottuvista piirteistä on kolmen ulottuvuuden syvyyden puute, tyyli, joka tarkoittaa Gauguinin ihailtujen taiteellisten perinteiden vaikutuksia, etenkin japanilainen taide ja sen litteät ja selvästi rajatut muodot. Tämä kaksi dimensionaalista lähestymistapaa uhmaa katsojan odotuksia ja tarjoaa uuden tavan nähdä todellisuutta, joka on enemmän linjassa taiteilijan henkilökohtaisen näkemyksen kanssa.
Työ hyötyy myös Gauguinin tekstuurin kokeilusta. Löysä, mutta päättäväinen siveltimy paljastaa sen luomisprosessin ja tarjoaa kappaleelle välittömän tunteen. Maalauksen tekstuuri yhdessä alueellisten värien valinnan kanssa kehykset eivät vain tietty maisema, vaan elävä tunne, romanttinen yhteys ennen teollisuuden menneisyyttä, jonka Gauguin halusi herättää.
Gauguin, jolla oli perustavanlaatuinen rooli post -impressionismin kehittämisessä, käyttää palettiaan ja tekniikkaansa "maatilalla Bretagnessa" tutkiakseen paikan ja identiteetin teemoja, muuttaen yksinkertaisen maiseman symboliksi syvemmän merkityksen etsinnän symboliksi syvemmälle merkitykselle symboliksi syvemmälle. kuuluminen. Tässä mielessä teos heijastaa hänen ajattelunsa kehitystä ja taiteen etsimistä, jotka yhdistävät ihmisen kokemuksen välttämättömät. Se on täydellinen esimerkki siitä, kuinka Brittany -maisemat toimivat Gauguinin turvakodina ja inspiraation lähteenä, joka kaipasi yhteyttä luontoon ja aitouteen, arvoja, jotka resonoivat nykyajan katsojan kanssa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.