Kuvaus
Ranskan maalari Henri Rousseaun luoma vuoden 1907 teos "Eva" pystytään loistavana esimerkkinä viattomuuden ja hänen teoksensa luonnon maailman fantastisen esityksen välisestä sulautumisesta. Naiivista tyylistään tunnettu Rousseau ja kyvystään luoda unenomaisia maisemia, esittelee tässä kappaleessa visio, joka on mytologian ja Raamatun inspiroimana, herättää kadonneen utopian tunteen ja ihmisen ja luonnon primitiivisen yhteyden.
Tarkkaillessaan "EVA": ta houkuttelee välittömästi luonnollisen ympäristön ylenmääräisyyteen. Kasvillisuus on tiheä, maalattu vilkkailla vihreillä ja keltaisilla sävyillä, jotka näyttävät elävän. Lehdet, kukat ja eläimistö on järjestetty siten, että heidän ilmeisesti kaoottisen koostumuksensa huolimatta visuaalinen harmonia saavutetaan. Tämä nerokas värinhallinta ei vain kiinnitä huomiota, vaan myös luo melkein eteerisen ilmapiirin, jossa EVA: n luku on upotettu elinvoimaiseen trooppiseen metsään, joka on toistuva elementti Rousseaun työssä. Viidakon esitys, joka on runsaasti yksityiskohtaisesti ja melkein tuntuvaa, paljastaa hänen kiehtovuutensa luonnon suhteen, teema, joka resonoi monissa hänen teoksissaan.
Koostumuksen keskellä EVA esitetään rauhallisella ja mietiskelevällä ekspressiolla. Hänen hahmonsa, alasti ja kirkas nahka, on ristiriidassa ympäröivän ympäristön syvyyden ja rikkauden kanssa. Rousseau korostaa Evan ruumiin eräänlaisessa ihmismuodon juhlissa, esityksessä, joka on sekä viaton että syvästi liittyvä luontoon. Vaikka EVA -hahmolla ei ole aikansa akateemisen taiteen perinteisimmät elementit, se on täynnä symbolismia, joka herättää luomista, hedelmällisyyttä ja Ursprünglichenin tilan ihmistä ei -epätavallisessa maailmassa.
Nykyaikaiset arvioijat ovat havainneet, että EVA: n esitys voi viitata Aadamin ja EVA: n myyttiin, mikä viittaa suoraan yhteyteen ihmisen kaatumisen raamatulliseen historiaan. Tulkintaa voitaisiin kuitenkin laajentaa kyseisen kerronnan ulkopuolelle, ja pohtii naishahmoa itse luonnon osoituksena, joka on saavuttanut harmonisen rinnakkaiselon ympäristönsä kanssa. Tapa, jolla Rousseau kuvaa tätä naishahmoa suljetuilla silmillään ja rentoutuneella asennollaan, kutsuu epäilemättä itsehavainnollisuutta ja mietiskelyä ihmisen olosuhteiden paikasta luonnossa.
Rousseau -tekniikka, jolle on ominaista melkein primitivisti ja naiivi lähestymistapa, korostetaan "EVA: ssa" värin ja tekstuurin avulla, jota levitetään näkyvällä siveltimellä, jotka antavat kosketuslaadun maalin pinnalle. Viidakon läpi säteilevät elävät sävyt ja valo vahvistavat saavuttamattoman ja maagisen maailman tunnetta muuttaen teoksen visuaaliseksi nautinnoksi, joka stimuloi katsojan mielikuvitusta.
"Eva" vastaa symbolismin ja fauvismin kehitystä, tyylejä, jotka, kuten Rousseau, alkoivat jakaa taiteen tavanomaisen esityksen kanssa. Rousseau, itseopiskelija ja syrjäytyminen aikansa aikana, ilmensi puhdasta ja melkein lapsellista näkemystä maailmasta, mikä antoi hänelle erityisen paikan modernin taiteen historiassa. Vaikka nykyaikaiset kriitikot olivat alun perin tukahduttaneet hänen työnsä, hänen vaikutusvaltaansa ja kykynsä herättää syviä tunteita ihmisen ja luonnon välisestä suhteesta.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Eva" ei ole vain taiteellisesti rikas esitys myyttisen teeman suhteen, vaan myös heijastus heijastukseen henkisyydestä ja luontaisesta yhteydestä ihmisen ja sen ympäristön välillä. Rousseau kutsuu erottuvan ja värikkään kuvakielensä kautta pohtimaan omia suhteitamme luontoon maailmassa, joka näyttää usein sen puhtaimmasta olemuksestaan. Tämä työ, kuten monet sinun, on edelleen juhla siitä, mitä tarkoittaa olla ihminen maailmassa, joka usein on ristiriidassa luonnollisen elämän kauneuden ja rauhallisuuden kanssa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.