Kuvaus
Ranskan Hodgkinsin "Flores ja Ceramá espanjalainen" teos, joka on luotu noin vuonna 1928, on hieno osoitus kuolleen luonnon genreistä, tyyli, jota Uuden -Seelannin taiteilija hallitsi mestaruutta. Hodgkins, joka on erinomainen modernismin hahmo 2000 -luvulla, saavuttaa tässä kappaleessa täydellisen amalgaamin kukka -elämän voiman ja espanjalaisen keramiikan kulttuurisen vakauden välillä.
Tarkkailemalla koostumusta huolellisesti, on selvää, että Hodgkinsilla oli terävä muoto ja väri. Espanjalaisen perinteen ominaiskeramiikassa esitetyt kukka -asetelmat eivät vain osoita esteettistä yhteyttä Iberian kulttuuriin, vaan heijastavat myös taiteilijan intohimoa matkustaa ja vangita eri kulttuureja ja heidän koristetaiteensa.
Työ erottuu elinvoimaisesta ja melkein selkeästä värin käytöstä, erottuvasta tiivistyksestä Hodgkinsin työssä. Kukkien lämpimät sävyt ovat ristiriidassa keramiikan kauhistuttavien vivahteiden kanssa. Värien vastakkaisuus korostaa kunkin elementin luontaista kauneutta, vaan myös tapaa, jolla ne integroidaan orgaanisesti yhdeksi visuaaliseksi esitykseksi. Punaisen, keltaisen ja vihreän tarkoituksellinen käyttö kukissa luo liikkeen ja elämän tunteen, melkein kuin kukat itäisivät katsojan läsnäolossa.
Sillä välin keramiikka on koristeltu monimutkaisilla ja rohkeilla kuvioilla, jotka on kietoutunut kukkien varsiin ja lehtien kanssa, jolloin luodaan muotojen ja värien sinfonia, jotka vuoropuhelut ovat vuoropuhelua toistensa kanssa. Tätä vaikutusta vahvistaa koostumuksen neutraali tausta, joka ei häiritse, vaan korostaa kukien ja keramiikan välistä vuorovaikutusta.
On tärkeää huomata eurooppalaisen avant -garden vaikutus Hodgkins -tyyliin. Lihavoidut iskut ja muotojen yksinkertaistaminen heijastavat modernistista lähestymistapaa ja ehkä jopa fauviaa, jossa väriä käytetään paitsi todellisuuden edustamiseen, myös syvän emotionaalisuuden herättämiseen. Muotojen rajaamisen tapa viittaa jäljittelevän esityksen hylkäämiseen ja subjektiivisen ilmaisun ja henkilökohtaisen tulkinnan suosimiseen.
Vesiväritekniikka, joka on tavanomainen Hodgkinsissa, sallii läpinäkyvyyden ja keveyden, joka on ristiriidassa keramiikan havaitun kestävyyden kanssa. Tämä kontrasti lisää teoksen sisäistä jännitystä, joka lisää dynaamisen kiinteän ja lyhytaikaisen, konkreettisen ja evannesoivan välillä.
Hodgkins osoitti koko uransa ajan vertaansa vailla olevaa taitoa kokeilla erilaisia tyylejä ja mediaa. Hänen teoksensa "Flores ja Espanjan keramiikka" ei ole vain esineiden staattinen esitys, vaan myös vilkas kulttuurin ja luonnon juhla, kapseloimalla aikakauden hengen ja taiteilijan sielun, joka ilahdutti uusien muotojen jatkuvaa tutkimusta nähdäkseen ja nähdäksesi ja nähdäkseen ja nähdäkseen ja nähdäkseen ja nähdäkseen ja nähtävänsä ja näkemään jatkuvaa tapaa nähdä ja nähdä ja nähdä ja nähdä ja nähdä jatkuvaa muotoja nähdä ja nähdä ja nähdä ja nähdä ja nähdä jatkuvaa muotoja nähdä ja edustavat maailmaa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Frances Hodgkinsin "Flores ja Espanjan keramiikka" on paljon enemmän kuin taideteos; Se on todistus taiteilijan kyvystä yhdistää kulttuurit ja tyylit, jotka luovat kappaleen, joka on melkein vuosisadan sen luomisen jälkeen edelleen resonoitu elinvoimaisella ja merkityksellisellä tavalla.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.