Kuvaus
Peter Paul Rubensin "Englannin kuningas Jaime I: n" (1633) teos on valaiseva esimerkki barokkityylistä, joka merkitsi taiteen muutoksen sadeksi. Rubens, joka on yksi aikansa vaikutusvaltaisimmista maalareista, onnistuu kapseloimaan hänen edustamansa todellisen hahmon lisäksi myös aikansa poliittisen ja kulttuurisen kontekstin. Tämä muotokuva ei ole vain monarkian visuaalinen asiakirja, vaan myös mestariteos, joka herättää sen aiheen majesteettin, kuningas Jaime I: n, jonka hallituskaudella tarkoitti monarkisen vallan yhdistämisaikaa Isossa -Britanniassa.
Jaime I: n esitykselle on ominaista sen pystyssä ja autoritaarinen asema, joka korostaa sen asemaa suvereenina. Kuningas on pukeutunut vaatteisiin, joissa on runsaasti tekstuureja ja syviä värejä, jotka kiinnittävät huomion. Harjatun kultaisen sävyn käyttö vaatteissa, jota korostaa tumma tausta, joka on ristiriidassa kuviosta tulevan valon kanssa, korostaa kruunun ja kuninkaallisen vaipan loistoa. Rubens käyttää ikonista väriä antaakseen elämää kohtaukselle luomalla melkein kolmen dimensioisen vaikutuksen, joka kutsuu katsojaa pääsemään muotokuvan läheisyyteen.
Vaatteiden yksityiskohdat ovat erityisen merkittäviä, koska ne eivät ole vain koristeita, vaan myös symboloivat kruunun voimaa ja vaurautta. Kuninkaan pukeutumista koristavat kirjonta ja gallonat herättävät rikkaan ja syvän kulttuuriperinnön, samalla kun Rubens on kiinnittänyt huomiota rojaltien ylenmääräisyyteen ja estetiikkaan. Kankaiden juoksevuus, joka on kaapattu löysällä harjalla, joka on täynnä elämää, onnistuu siirtämään sekä vaatteiden painon että absoluuttisen voiman ihanteellisen inkarnoituksen keveyden.
Koostumuksen tausta on tarkoituksellisesti himmeä, mikä antaa kuninkaan hahmon loistaa ja tulla katsojan kiistaton. Tämä lähestymistapa hahmoon on barokin ominainen resurssi, jota ei vain edustaa, vaan myös antaa melkein monumentaalinen kokemus kuvatulle. Rubens etääntyy tässä mielessä pelkästään kuninkaan edustajasta etsimällä sen sijaan ilmaisemaan olemustaan ja auktoriteettiaan.
Tämän työn kiehtova osa on se, kuinka Rubens infusoi liikkumisen tunteen staattisessa esityksessä. Tapa, jolla kuningas sijoittaa ruumiinsa ja pään taipumuksen, ehdottaa välitöntä vuorovaikutusta katsojan kanssa, visuaaliseen vuoropuheluun, joka muuttaa muotokuvan jotain muuta kuin yksinkertaiseksi kuvaksi. Tätä dynaamisuutta vahvistaa myös sen hahmossa soitettu valo, joka luo melkein jumalallisen halogeenin, joka heijastaa sen hallitsemisen ei vain ihmisenä, vaan ennalta määrättynä hahmona.
Johtajien ja hallitsijoiden muotokuvat olivat toistuva teema Rubensin työssä, joka myös omistautui tutkimaan mytologisia ja uskonnollisia kysymyksiä. Hänen kykynsä tasapainottaa grandiositeettia humanistisella lähestymistavalla on kuitenkin tämä työ loistamaan. Rubensin kyky edustaa auktoriteettia, vaan myös ihmiskuntaa hallituskauden takana, ilmenee Jaime I: n ilmeikkäissä kasvoissa, mikä johtaa sen vastuun ja legitiimiyden taakkaan.
Barokkitaiteen laajassa panoraamassa "Englannin kuningas Jaime I" erottuu paitsi hänen päätekniikastaan, myös hänen luontaisesta kyvystään herättää ajan myötä kestävän historian ja kuulumisen tunteen. Tätä työtä tarkkailemalla katsojaa kutsutaan pohtimaan voiman ja esityksen luonnetta, joka on nykyään merkityksellinen aihe 1700 -luvulla. Rubens, tämän maalauksen kautta, ei vain kuvaa kuningasta; kuvaa ihmisen johtamisen ja itse historian monimutkaisuutta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.