Siinä löydämme hyvän väripurskeen, kuten useimmissa maalauksistaan löytyy, mutta vesivärien käyttö öljyjen sijasta jättää näkyvästi erilaisen viimeistelyn, joka tekee tästä työstä mielenkiintoisen ja melko ainutlaatuisen sen tuotantoon vuonna 1910 Ole nopeasti valmis, mikä on tyypillistä tälle taidemuodolle, koska maalaus kuivuu erittäin nopeasti. Hän työskentelee myös ilmeisesti huolehtimatta liikaa tarkkuudesta, mutta keskittyy enemmän värien valintaan ja kankaan täyttämiseen eri muodoilla ja viivoilla. Se oli todella abstraktia ja tämä oli jotain, joka näytti yhä enemmän uransa edetessä, kun hän muutti yhä enemmän todellisuudesta käyttämillä tavoilla.
Kandinsky on erikoistunut öljyihin, mutta työskenteli aika ajoin vesivärien kanssa. Olisin löytänyt tämän helpon keinon työskennellä ja jotain, joka myös sopeutui hyvin nopeaan opintokappaleeseen, jossa yritin ymmärtää tulevan kappaleen suunnittelua. Hän käytti myös litografioita, ksylografioita ja etsausta muina aikoina, etenkin uransa alkuvaiheissa, kun hän oli erityisen kokeellinen.
Työskentelemällä vesivärien kanssa Kandinsky pystyi suorittamaan tämän maalauksen vain kolmessa päivässä. Kandinsky teki kuitenkin kiireestä huolimatta useita tutkimuksia tälle taideteokselle ennen lopullisen koostumuksen aloittamista. Se, mikä liittyi nopeuteen, joka voidaan tulkita otsikossa, oli hänen värivalintansa, koska Kandinsky hän valitsi nerokkaasti värit, jotka hän tiesi edustavansa uskollisesti hänen tunteitaan tuolloin. Linjat ja muodot, jotka myös piirrettiin ja korostivat ja korostivat kaaosta ja kiireellisyyttä, jonka koetaan nähdä tämän maalauksen.
Abstraktio osoitetaan selvästi tässä taideteoksessa edustamien löysien ja epämääräisten linjojen kautta, mikä herätti tuolloin huomattavan mielenkiinnon taiteellisen väkijoukon välillä. Mikään otsikko ei ole abstraktin taiteen liikkeen tärkeänä aloittajana, koska se oli ensimmäinen kerta, kun jokin etäyhteydessä erotettu ja ilman rajoituksia hyväksyttiin riittäväksi teemaksi taideteoksissa tuolloin. Ei otsikkoa Se merkitsi määrittelevää pistettä eurooppalaisessa taiteessa, kuten perinteisten taideteosten poistuminen abstraktimpien ja esteetöntä taideteoksia kohti.
Aika vuosina 1910–1914 pidettiin Kandinskyn uran huipun ja hänen suurimpien taiteellisten saavutustensa huippuna. Siksi ilman otsikkoa se oli olemassa yhtenä ensimmäisistä taideteoksista, jotka hylkäsivät räikeästi kaikki viittaukset tunnistettaviin muotoihin ja syntyivät Länsi -Euroopan maalauksen esittämiskäytännöistä aiheutuneista rajoituksista.
Tämä käsitys täydellisestä vapaudesta jatkoi näkyvää paikkaa useimmissa Kandinskyn tämän ajanjakson luomissa teoksissa.