Kuvaus
Boris Grigorievin teos "Dushka - 1917" on hänen aikansa voimakas todistus, joka on merkitty transsendenttisillä muutoksilla ja jokaisesta aivohalvauksesta ilmenee voimakas emotionaalinen kiihkeys. Grigoriev, näkyvä venäläinen avant -Garde -maalari, on työskennellyt esteettisen esteettisen kanssa, joka haastaa yleissopimukset, yhdistämällä perinteiset elementit nykyaikaisia kriteerejä, jotka vihjaavat syvään ymmärrykseen ihmisen tilasta.
Ensi silmäyksellä kuva esittelee muotokuvan naisesta, joka on ainutlaatuinen voimakkuus. Sen kasvot heijastaa kauneuden ja melankolian välistä vastakkainasettelua ilmaisulla, joka viittaa syvään sisäiseen heijastukseen. Kuva on heterogeenisen ja hiukan abstraktin taustan vastaista, mikä näyttää merkitsevän yhtä kaoottista ympäristöä kuin sen luominen. Nainen on teoksen emotionaalinen keskus, joka on vangittu asemaan, joka herättää sekä haavoittuvuutta että voimaa, joka on toistuva teema Grigorievin teoksessa.
Käytetty värivalikoima on rikas ja elinvoimainen, jolle on ominaista intohimoiset siniset ja punaiset sävyt, samoin kuin hienovaraiset vivahteet, jotka luovat visuaalisen tasapainon. Värejä ei käytetä vain hahmon määrittelemiseen, vaan ne toimivat myös sitä ympäröivän valon ja tilan kanssa, korostaen muotokuvan ja sen emotionaalisen luonteen kolmen ulottuvuuden. Tapa, jolla Grigoriev pelaa valon kanssa
Toinen huomattava "dushkan" näkökohta on kuvatekniikka, jossa voit nähdä harjan hallinnan ihon ja kasvojen piirteiden mallintamisessa. Grigorievilla, johon ekspressionismi ja symbolismi vaikuttavat, näyttää olevan erityinen käsitys värin käytöstä emotionaalisten tilojen välittämiseen, jotka ylittävät yksinkertaisen esityksen. Jokainen aivohalvaus näyttää kyllästyneeltä kiireellisyydestä ottaen katsojan läheiseen yhteyteen kuvatun naisen kanssa.
Boris Grigoriev, joka palveli 2000 -luvun alun taiteellisia virtauksia, onnistuu siten kapseloimaan "Dushka - 1917", paitsi hänen mallinsa kauneus, myös yhteiskunnan huolenaiheet muutoksessa. Hänen työnsä ei ole yksinkertainen muotokuva; Se heijastaa aikansa ja naisten identiteetin tutkimista historiallisen turbulenssin yhteydessä.
Koko uransa ajan Grigoriev kehitti erottuvan tyylin, joka herättää raa'at tunteet ja elämän etsinnän monimutkaisimmissa puolissaan. Hänen kykynsä yhdistää kulttuurin ja venäläisten perinteiden elementit moderneilla vaikutteilla sijoittaa sen etuoikeutetulle paikalle nykytaiteessa. "Dushka - 1917" on siksi paitsi taideteoksena, myös keskusteluna ihmisen hengestä ja sen kyvystä kohdata vastoinkäymisiä, äänellä, joka resonoi vuosien varrella.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.