Kuvaus
Diego Velázquezin vuonna 1632 tekemä työ "Don Baltasar Carlos kääpiöllä" on poikkeuksellinen todistus espanjalaisen maalarin hallitsemisesta, joka erottui paitsi todellisessa muotokuvassa, myös myös ihmiskunnan edustajassa Koko huomiosi yksityiskohtiin ja kykysi vangita elämä kankaalla. Tässä maalauksessa Velázquez esittelee Espanjan kuningas Felipe IV: n pojan Don Baltasar Carlosin, muotokuvan, joka ei vain paljasta hänen aiheensa aatelista, vaan näyttää myös sarjan visuaalisia ja emotionaalisia vuorovaikutuksia, jotka rikastuttavat työtä.
Don Baltasar Carlos on edustettuna pystyssä olevassa asennossa, ja kantaa säteilee arvokkuutta ja nuoria. Tyylikkäiden vaatteiden pukeutuneena hänen hahmostaan tulee koostumuksen keskipiste. Hänen vaatteidensa yksityiskohdat, jotka sisältävät koristetun ajanjakson ja kerroksen, todistavat Velázquezin huolellisen huomion tekstiileihin ja tekstuuriin käyttämällä värivalikoimaa, joka vaihtelee kullan, mustan ja valkoisen välillä, mikä viittaa sekä palat -ympäristön vaurauteen puhtaana puhtaasti. nuoriso.
Hänen vieressään kääpiö, jonka luku on ristiriidassa pikkulasten kanssa, esitetään tavalla, joka myös haastaa tuomioistuimen muotokuvan yleissopimukset. Ajan perinteessä kääpiöt olivat usein edustettuina pelkkinä uteliaisuuden kohteina, mutta Velázquez antaa tälle hahmolle oman arvokkuuden, mikä antaa sille elävän ilmaisun ja eleen, joka viittaa läheisyyteen ja toveruuteen nuoren prinssin kanssa. Tästä kahden hahmon välisestä suhteesta tulee hiljainen vuoropuhelu, joka kehottaa katsojaa pohtimaan aatelisen, ystävyyden ja monimuotoisuuden hyväksymisen luonnetta.
Teoksen koostumus on huomattavasti tasapainoinen, neutraalilla taustalla, joka auttaa korostamaan etualalla olevia lukuja. Valittujen värien loisto yhdistettynä valon ja varjon käytön hallintaan sallii Don Baltasarin ja kääpiön kasvot melkein kolme dimensiona kankaalle, mikä luo syvyyden tunteen, joka on yksi erityispiirteistä Velázquez -tyylin erottuvat ominaisuudet. Maalarille niin ominainen valonhallinta korostaa sekä hahmojen kasvojen piirteitä että vaatteidensa tekstuuria, mikä antaa heille melkein konkreettisen laadun.
Tämä muotokuva ei ole yksinkertainen todistus lapsuuden aatelistosta, vaan myös laajemmasta tutkimuksesta ihmiskunnasta ja yksilöllisyydestä. Velázquez onnistuu 17. vuosisadan siveltimensä kautta vangitsemaan paitsi ulkonäön, myös sen aiheiden olemuksen, joka sijoittaa sen suuriin mestarit muotokuvasta. Muut hänen aikansa teokset, kuten "Las Meninas", osoittavat kykynsä leikkiä heidän hahmojensa näkökulmasta ja vuorovaikutuksesta, tekniikasta, joka myös ilmenee täällä lapsen ja kääpiön välisissä suhteissa.
"Don Baltasar Carlosin kanssa kääpiöllä" Velázquez laajentaa tutkimustaan sosiaalisista hierarkioista ja inhimillisistä yhteyksistä haastaen katsojan näkemään esiintymisten ulkopuolella. Kääpiö, jota useimmissa maalauksissa voitaisiin pitää pelkkänä seuralaisena, täältä tulee kuva, jonka arvo ja läsnäolo ovat kiistattomia. Siksi tästä muotokuvasta tulee myös kommentti kaikille ihmisille ominainen arvokkuus heidän sosiaalisesta asemastaan riippumatta. Velázquezin kyky antaa hänen hahmonsa, mukaan lukien usein syrjäytyneet, on se, mikä todella resonoi tässä työssä ja tekee siitä perustavanlaatuisen teoksen hänen taiteellisessa korpuksessaan ja yleensä taiteessaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.