Kuvaus
Paul Cézannen "Dominique -setän muotokuva" (1866) on teos, joka kapseloi taiteilijan ominaisen tyylin alkua ja heijastaa ihmishahmon syvää tutkimusta linssin kautta, joka yhdistää naturalistisen havainnon etsimällä uusia ilmaisutapoja Tässä maalauksessa Cézanne kuvaa setänsä Dominique, hänen läheisen perheenjäsenensä, joka toimii paitsi mallina, myös taiteilijan henkilökohtaisen yhteyden symbolina hänen ympäristöönsä.
Teoksella esitetään asetus, joka, vaikka se on samanlainen kuin perinteinen muotokuva, on ominaista lähestymistapa geometriaan ja rakenteeseen. Dominiquen kasvot ovat huomion keskipiste, joka on rajattu huolellisesti harjakokeilla, jotka lisäävät melkein veistoksellisen laadun. Cézanne käyttää ylivoimaisesti kauheaa palettia: Ocher, Brown ja Green, luomalla raittiuden, mutta myös intiimin ilmapiirin. Tämä kromaattinen valinta ei vain korosta mallinsa emotionaalista monimutkaisuutta, vaan myös muodostaa kontrastin, joka kehottaa katsojaa tutkimaan kuvattujen ihon ja vaatteiden.
Tausta on tehty löysämmäksi ja abstraktimaisemmaksi, resurssi, jota Cézanne myöhemmin käyttää huomattavasti maisemissaan. Vähemmän määritellyn taustan yhdistelmä vilkkaaseen etualaan viittaa tarkoitukselliseen erottamiseen ihmisen ja ympäristön välillä, joka viittaa käsitteeseen eristyksestä, joka voi puhua itse Dominiquen sisämaailmasta. Tämä tekniikka ennakoi lähestymistapaa, jonka Cézanne käyttäisi seuraavissa teoksissa, joissa huomio siirtyy yksittäisestä muotokuvasta luonnon ja muodon esittämiseen.
Mielenkiintoinen osa tätä työtä on valon ja varjon käyttö. Vaikka valo näyttää putoavan varovasti hahmoon, varjoja käytetään siten, että ne luovat tilavuuden ja kolmen ulottuvuuden tunteen. Tämä heijastaa Cézannen huolen avaruuden ja muodon esittämisestä, asiasta, josta tulee hänen myöhemmän työnsä pylväs ja joka vaikuttaa kubismiin kaltaisiin liikkeisiin.
Itse muotokuva on klassisesta kauneusideaalista; Tämä valinta heijastaa kuitenkin Cézannen kiinnostusta mallin olemuksen sieppaamiseen pikemminkin kuin perinteisen kauneuden. Dominiquen ilmaisu on rauhallinen, mutta heijastaa myös syvää ihmiskuntaa, joka kutsuu itsehavainnot. Tarkkailemalla sitä voidaan tuntea perheen historian taakan, jonka taiteilija pyrkii välittämään, samoin kuin kunnioituksensa ja rakkautensa aiheeseen.
Tämän työn arvostaminen Cézannen taiteellisen kehityksen yhteydessä on olennaista. Uransa tässä vaiheessa taiteilija oli akateemisen perinteen ja innovaatioiden välillä, jotka johtaisivat hänestä modernin taiteen keskeiseksi hahmoksi. "Dominique -muotokuva" voidaan ymmärtää todistuksena sen evoluutiosta, sillasta yhdeksästoista vuosisadan muotokuvan klassismin ja uusien tapojen välillä nähdä, mitä he ilmenisivät 1900 -luvulla.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Dominique -setän muotokuva" on teos, joka ei vain korosta Paul Cézannen teknistä virtuoosisuutta, vaan tarjoaa myös syvän pohdinnan ihmiskokemuksesta ja emotionaalisesta yhteydestä maailmaan. Muotokuvansa kautta Cézanne muodostaa yhteyden yksilön ja ympäristön välillä, etsinnän, joka jatkaa resonointia hänen työssään ja taiteen historiassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.