Kuvaus
Ranskan taiteilijan Yves Tanguyn "Kuolema odottaa hänen perhettään" (1927) on yksi kiehtovimmista surrealismin ilmenemismuodoista, liike, joka pyrki tutkimaan unenomista ja alitajuntaa arvoituksellisten kuvien ja psykedeelisten maisemien kautta. Tanguy, joka tunnetaan erottuvasta tyylistään ja huolellisesti yksityiskohtaisista sävellyksistään, onnistuu kaappaamaan tässä maalauksessa levottomuuden ja heijastuksen ilmapiirin ihmisen olemassaolosta. Teos, joka eroaa sen heikojen värien ja orgaanisen koostumuksen paletti, esitetään skenaariona, jossa kuolema ja elämä elävät omituisessa harmoniassa.
Katsoja vastaanotetaan äänien taustalla, jossa harmaa ja ruskea hallitsevat, ja niiden välissä on sinisen ja vihreän vivahteita, jotka viittaavat syvään yhteyteen luontoon. Tämä rahasto herättää autioitumisen tunteen, jotain Tanguyn teoksessa ominaista, joka on inspiroinut hänen luonnonympäristöään ja unelmiaan. Etualalla teos paljastaa abstraktit ja biomorfiset muodot, jotka näyttävät kelluvan ja sulautuvan avaruuteen. Nämä luvut, jotka tulkitaan usein kuoleman esityksiksi, säteilevät epäselvyyden, joka kehottaa katsojaa tutkimaan niiden merkityksiä.
Vaikka maalaus ei esiinny hahmoja perinteisessä mielessä, ihmishahmojen puuttuminen tuntuu itsessään läsnäololta, ikään kuin kuolema odottaisi kärsivällisesti niitä, jotka voisivat olla matkalla. Tämä Tanguyn valinta korostaa kuolevaisen ja iankaikkisen kaksinaisuutta, toistuvaa teemaa surrealistisessa taiteessa, jolla pyritään haastamaan logiikkaa ja yleissopimuksia. Tanguyn lähestymistapa hänen teemaansa resonoi muiden nykyaikaisten surrealistien, kuten Salvador Dalín tai Max Ernst, kanssa, vaikkakin jokaisella on ainutlaatuinen ääni esittäessään sitä, mikä ihmisen psyykessä varustetaan.
Teoksen koostumus on huolellinen; Kankaan elementit näyttävät leviävän tarkoituksella luomalla jännitteen tyhjyyden ja täyteyden välillä. Muodoissa, jotka ovat usein samanlaisia kuin kuoret tai muut luonnolliset elementit, on melkein eteerinen ja kelluva luonne, mikä antaa maalauksen syvyyden, joka kutsuu pitkäaikaista mietiskelyä. Tämä muodon ja värin käyttö puhuu myös Tanguyn teknisestä alueesta, joka onnistuu yhdistämään surrealismin melkein akateemisella tekniikalla.
Koko uransa ajan Tanguy tutki ajan ja muistin käsitettä, kysymykset, jotka resonoivat voimakkaasti "kuolemaan odottamassa hänen perhettään". Teos ei ole vain tutkimusta nykyisestä hetkestä, vaan myös ehdottaa kuoleman väistämätöntä saapumista, josta tulee meditaatio elämän hauraudesta ja paikasta, jonka muistomme miehittävät. Tässä maalauksessa hiljaisuudesta ja yksinäisyydestä tulee voimakkaita elementtejä, jotka vahvistavat visuaalista kertomusta.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "hänen perheensä kuolema" pystytään Yves Tanguyn mestariteoksena paitsi hänen tekniikkaansa ja estetiikkaansa, vaan myös syvän pohdinnan vuoksi, jota hän ehdottaa olemassaolosta ja väistämättömälle päämääränsä. Autioituneen maiseman yhdistelmä arvoituksellisilla tavoilla kehottaa katsojaa uppoutumaan mietiskelevään kokemukseen haastaen ennakkokäsitykset elämästä ja kuolemasta. Tanguy on ainutlaatuisella surrealistisella lähestymistapallaan edelleen majakka ihmisen alitajunnan tutkimisessa, jossa jokainen työ on ovi tuntemattomalle, toisiinsa kietoutuneiden unelmien ja todellisuuden ekosysteemi.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.