Kuvaus
Ranskan symbolismin symbolinen edustaja Gustave Moreau ympäröi meitä jälleen salaperäisen kertomuksensa varjoissa maalauksella "Dalila", joka on luotu noin vuonna 1890. Tätä työtä tarkkailemalla välittömästi unen ja allegoorinen maailmankaikkeus, joka luonnehtii. Moreaun tuotanto. Koostumuksen keskeinen hahmo on Dalila, raamatullinen hahmo, jonka Simsonin pettäminen on ollut inspiraation lähde lukuisille taiteilijoille koko historian ajan.
Ensimmäinen asia, joka havaitaan harkittaessa "Dalilaa", on eteerinen hahmo ja samanaikaisesti päähenkilön. Kuninkaallisessa asemassa istuessaan sen siluetti syntyy viettelevän kylmän. Vasemmalla kädellä lähellä rintaansa ja hänen näkemyksensä ohjattu oikealle, Dalila ei välitä syyllisyyttä, vaan ylpeyden ja arvoitus. Tämä yksityiskohta, jota edustaa Moreaun ominainen perusteellisuus, vahvistaa hahmolle ominaisen kaksinaisuuden: tappava kauneus ja hemmotteleva pettäminen.
Moreau käyttää rikasa ja tyydyttynyttä värivalikoimaa, jota hallitsee kulta ja sininen, joka antaa majesteettin kohtaukselle. Kultainen tausta, joka muistuttaa Bysantin mosaiikoista, on Dalilan hahmon kehystäminen ja kunnioittaminen, mikä antaa melkein jumalallisen ilman. Syvän sinisen käyttö vaipansa vastakohtana on tehokkaasti korostaen sen rojaltia ja kylmyyttä.
Huomattava osa tätä maalausta on koristeellisten yksityiskohtien yksityiskohtainen käyttö. Moreau, jolla on taipumus koristeelliseen ylikuormitukseen, sisältää runsaasti symbolisia ja kukka -elementtejä, jotka rikastuttavat koostumusta. Nämä yksityiskohdat eivät ole vain visuaalisia koristeita, vaan myös vahvistavat runsasta ja moraalista laskua, toistuvat maalarin työssä.
Moreaun maalauksen valolla on ratkaiseva rooli. "Dalilassa" valaistus korostaa naisen lukumäärän lisäksi myös heidän vaatteidensa jokaista taitoa ja koristetta. Tarkkuus, jolla tekstiili- ja koruelementit hoidetaan Kultainen valaistus, joka näyttää tulevan päähenkilön takaapäin, ehdottaa tummaa jumaluutta, toisin kuin tavallinen taivaallinen valo raamatullisten hahmojen muissa taiteellisissa tulkinnoissa.
On mielenkiintoista huomata, että Moreau on edelleen tiukasti tämän liikkeen periaatteiden hylkäämisessä huolimatta Moreau. Hänen huomionsa yksityiskohtiin ja mieluummin historialliset, kirjalliset ja mytologiset kysymykset asettavat hänen aikalaisilleen osiot, jotka yrittivät vangita hetken valon ja väliaikaisuuden. Sen sijaan Moreau valitsee staattisen ja ajatonta maailmaa, enemmän symbolismin kanssa kuin nykyaikaisia huolenaiheita.
Katsaus Dalilan kasvoihin paljastaa affiniteetin kohtalokkaiden naisten keskiaikaiseen ja renessanssin esityksiin. Se on ilme, joka viettelee ja samalla hämmentää, todistus kauneuden ja pettämisen voimasta. Ei ole sattumaa, että Moreau valitsee tämän raamatullisen kysymyksen; Dalila edustaa monien maalareiden pakkomielleiden huipentumista: femme fatale, miesten kidutus, rakkauden tuhoisa voima.
Lyhyesti sanottuna Gustave Moreau "Dalila" on erinomainen esimerkki symbolismista maalauksessa. Huolellisen koostumuksen ja rikkaan värivalikoiman kautta Moreau onnistuu kapseloimaan päähenkilönsä moraalisen epäselvyyden ja traagisen kauneuden. Maalaus ei ole vain todistus taiteilijan teknisestä kyvystä, vaan myös sen kyvystä syventää ihmisen tilan monimutkaisuutta, muuttaen raamatullisen tarinan meditaatioksi vallasta, petoksesta ja iankaikkisesta kauneudesta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.