Kuvaus
Robert Henrin luoman vuoden 1907 teos "Cori" kapseloi Henrin maalaamisen lähestymistavan olemuksen ja hänen ihmishahmon tutkimuksen tilanteessa, joka heijastaa hänen aikansa nykyaikaista elämää. Ashcan -koulun nimellä oleva liikkeen näkyvä jäsen Henri tunnustetaan kyvystään vangita ympäristönsä sosiaalinen todellisuus keskittyen teemoihin ja hahmoihin, jotka hänen aikansa perinteisin estetiikka usein jätti huomiotta. "Corin" kautta Henri uppoutuu naishahmon mysteeriin ja monimutkaisuuteen esittäen paitsi fyysisen esityksen, myös emotionaalisen etsinnän, josta tulee teoksen keskusakseli.
Ensi silmäyksellä "CORI" -koostumus on huomattava yksinkertaisuudestaan ja tehokkuudestaan. Etualalla sijaitseva naishahmo on kiistaton päähenkilö. Henri käyttää lämpimää ja kauheaa palettia, joka tarjoaa välittömän ja ihmiskunnan tunteen. Naisen ihoa hoidetaan vivahteilla, jotka näyttävät imevän valoa, vastakohtana taustan tummimpien sävyjen kanssa, mikä puolestaan viittaa ympäröivään ilmakehään. Tämä värien käyttö ei vain määrää vuoropuhelua hahmon ja sen ympäristön välillä, vaan myös harjoittaa magnetismia, joka houkuttelee katsojan katsetta kohti naisen kasvoilmaisun syvyyttä, joka näyttää olevan pudonnut introspektiivisen mietiskelyn tilaan.
Valon ja varjon käyttö "Corissa" on toinen elementeistä, jotka ansaitsevat maininnan. Henri pelaa valossa korostaakseen naisen tiettyjä näkökohtia ja naisen hahmoa korostaen kolmea ulottuvuutta ja äänenvoimakkuutta. Tapa, jolla valo kylpee varovasti hiuksiinsa ja sen kasvot herättävät lämmön ja läheisyyden tunteen, mikä viittaa intiimiin yhteydenmomenttiin. Tämä lähestymistapa on ominaista Henrille, joka kamppaili usein ulkopuolisen ulkonäön lisäksi myös sen aiheiden sisäisen olemuksen.
Yksi "Corin" kiehtovimmista näkökohdista on nimenomaisen kertomuksen puuttuminen. Luku on läsnä, mutta ympäröivä ympäristö on epäselvä eikä paljasta paljon sen henkilökohtaisesta historiasta. Tämä epäselvyys kutsuu katsojaa projisoimaan omat tulkintansa ja pohtimaan hahmon psykologiaa, joka korostaa Henrin hallintaa emotionaalisen yhteyden luomisessa. Valinta, jonka mukaan kertomuksen taustalla ei ole yksityiskohtia
Kahdennenkymmenennen vuosisadan ensimmäisellä puoliskolla aktiivinen Robert Henri puolusti arjen ja kaupunkien todellisuuden edustajia, ja "Cori" on todistus hänen lähestymistavastaan taiteeseen keinona tutkia ihmisen tilaa. Hänen voimakkaan tekniikansa ja syvän emotionaalisen herkkyytensä kautta Henri ei vain kuvaa tiettyä hahmoa, vaan kutsuu laajempaa pohdintaa identiteetistä, yksinäisyydestä ja itsehavainnosta nykyaikaisessa elämässä. Tarkkaillessaan "Coria" katsojat eivät vain kohtaa taideteoksia, vaan myös peiliä, joka heijastaa heidän omia tunteitaan ja kokemuksiaan. Tämä Henrin kyky herättää tällaista syvää ja henkilökohtaista yhteyttä on se, joka pyhittää "Corin" sen taiteellisessa korpuksessaan ja nykytaiteen historiassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.