Kuvaus
Paul Klee "kirkkojen kaupunki" (1918) on kiehtova esimerkki siitä, kuinka taide voi yhdistää todellisuuden näkökohdat runolliseen ja unenomaiseen visioon. Klee, sveitsiläinen maalari ja ekspressionistisen liikkeen avainhahmo ja Bauhaus, käyttää tässä maalauksessa sen tyypillistä visuaalista kieltä, joka sekoittaa muodon yksinkertaisuuden syvällä symbolisella kuormalla. Teos, kuten monet Klee, on todistus hänen kiinnostuksestaan rationaalisen ja emotionaalisen ajattelun väliseen harmoniaan, joka tarkoittaa visuaalista maailmaa, joka kutsuu mietiskelyä.
"Kirkkokaupungissa" Klee esittelee koostumuksen, joka herättää kaupunkimaisemaa, joka on täynnä arkkitehtonisia viitteitä. Työssä syntyvät rakenteet siluetteina, joita lasten ja melkein naiivien reitti on merkitty. Tästä tyylistä rajattujen linjojen ja litteiden värejen tyylistä tulee väline tutkia avaruuden ja henkisyyden välistä suhdetta. Kirkkojen tornit, jotka nousevat näkyvinä hahmoina, voidaan tulkita henkisen haun kehittyviksi kaupunkiympäristön keskellä. Näiden muotojen toistaminen viittaa monumenttiyhteisöön, joka, vaikka se on kiinteästi kiinteä, värisee ympäristön elämän kanssa.
Värin käyttö tässä maalissa on erityisen merkittävä. Klee käyttää kauhistuttavia sävyjä ja kakkuja, jotka eivät ole inerttejä, näyttävät vuoropuhelun keskenään. Keltaisen, punaisen ja sinisen käyttö tarjoaa melkein maagisen ilmapiirin, joka muuttaa kaupungin unelmapaikaksi. Tämä klee -ominaispiirre, joka on ominainen Kleelle, myötävaikuttaa tilan luomiseen, joka tuntuu sekä todelliselta että kuvitteelliselta, paikkaan, jossa jokapäiväinen ja ylimääräinen voi olla rinnakkain. Elävät värit luovat merkityskerroksia, jotka rikastuttavat visuaalista kokemusta ja vihjaavat kaupunkialueiden useita tulkintoja.
Vaikka tässä työssä ei ole näkyviä ihmishahmoja, Klee ehdottaa ihmisen läsnäoloa arkkitehtonisen kontekstinsa kautta. Kirkot yhteisön ja henkisyyden symboleina lopettavat arkkitehtonisen siveyden muistuttaen meitä yksilön ja heidän ympäristönsä välisestä suhteesta. Tämä näkyvien hahmojen puuttuminen parantaa siirtämisen ja eristyksen tunnetta, toistuvaa teemaa Klee -teoksissa, jotka myös tutkivat vieraantumista ja identiteetin etsintää nykyaikaisuudessa.
On tärkeää huomata, että "kirkkojen kaupunki" tehtiin vuonna 1918 historiallisessa tilanteessa, jota poliittinen ja sosiaalinen epävakaus merkitsi ensimmäisen maailmansodan jälkeen. Estetiikan käyttö, joka sekoittaa lapsellisen meditatiivisen kanssa, heijastaa aikakauden huolenaiheita, jolloin tunnettu murskattiin ja käsitteet kansalaisesta ja yhteisöstä olivat fluxissa. Klee, jolla on läheinen suhde symbolismiin ja fantasiaan, luo tilan, jossa katsoja voi pohtia näitä kysymyksiä ilman kirjallisuuden taakkaa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "kirkkojen kaupunki" ei ole vain visuaalinen esitys kaupunkimaisemasta, vaan myös monipuolinen tutkinta tiloista, tunneista ja symbolismista. Muodon ja värin liiton kautta Klee kutsuu katsojia ylittämään todellisuuden ja mielikuvituksen väliset rajat. Työstä tulee avoin vuoropuhelu ihmisen kokemuksesta nykyaikaisuudessa, jopa resonoivan aikoina, joissa kaupungit ja niiden merkitykset kehittyvät edelleen. Kleen maalaus on loppujen lopuksi muistutus siitä, että kaupunkielämän monimutkaisuuden keskellä on aina tilaa itsehavainnolle ja kauneudelle.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.