Kuvaus
Paul Gauguinin "Kiinan asters - Hat and Book" -teos, joka on maalattu vuonna 1876, on kiehtova esimerkki värin, muodon ja sävellyksen tutkimisesta, joka luonnehtii taiteilijan teoksia hänen varhaisvuosina. Tässä maalauksessa Gauguin osoittaa maisterin tutkinnon jokapäiväisten esineiden esittämisessä, ottaen samalla käyttöön syvästi henkilökohtaisen ja herättävän kuvakielen.
Teoksen koostumus keskittyy olkihattuun, itsessään taideteokseen, joka on korostettu kankaan vasemmassa alakulmassa. Tästä hatusta, jolla on herkkä rakenne ja yksityiskohtaiset yksityiskohdat, tulee maalin visuaalinen ankkuri. Hatun vieressä on kirja, joka lepää melkein rento, mikä viittaa hetken pohdinnan tai rentoutumisen hetken, näkökohdat, jotka ovat yhtä keskeisiä Gauguinin taiteellisessa elämässä. Hatun ja kirjan tilanne, melkein kuin he odottavat sen omistajaa, herättää läheisyyden ja hiljaisuuden tunteen.
Teoksen pohjaa hallitsee elinvoimainen ja rehevä kiinalaisten astromelioiden kenttä, joka ei vain anna maalauksen nimeä, vaan myös infusoi energiaa koostumukseen. Tämän osan värit ovat voimakkaita ja tyydyttyneitä, kukien purppuraista ja lilaista, lehtien syvän vihreään. Tämä värin ilmeikäs käyttö, emotionaalinen valinta kuin kuvaava, on Gauguinin erottuva piirre, joka muutti eniten eniten häntä edeltäneistä impressionisteista. Tapa, jolla kukat on järjestetty kankaalle, ehdottaa orgaanista liikettä, visuaalista tanssia, joka kääri hatun ja kirjan, houkuttelee katsojan katseen melkein hypnoottisella tavalla.
Gauguinin tyyliä tänä aikana voidaan pitää siirtymisenä siihen, mitä myöhemmin tunnetaan symbolismina. Vaikka "Kiinan Asters - Hat and Book" noudatetaan edelleen värin ja valon käytön impressionistisia vaikutteita, se esittelee jo taiteilijan etsimistä henkisemmälle ja allegoriselle todellisuudelle. Sen sijaan, että yksinkertaisesti vangitaan hetken valo, Gauguin näyttää olevan kiinnostuneempi esineiden olemuksesta ja merkityksestä heidän ympäristössään. Täällä hattu ja kirja voivat symboloida taidetta ja kulttuuria, kun taas kukat edustavat lyhytaikaista elämää ja kauneutta.
On myös katsottava, että tämä työ on selkeä heijastus Gauguinin henkilökohtaisesta ja taiteellisesta ympäristöstä tuolloin. Palattuaan Ranskaan Tahitista vuonna 1885, hänen teoksensa alkoivat tutkia eksoottisempia ja henkisempiä kappaleita, mutta "Kiinan asterit - hattu ja kirja" "muistuttaa sen juurista ja sen etenemisestä ennen kuin se omaksuu heidän kuuluisan postimpressionistisen tyylinsä.
Perusteellisen tarkastuksen avulla voit nähdä maalauksen mielenkiintoisen tekstuurin, jolla on tuntuvaa kärsimystä tietyillä alueilla, tekniikan, jota Gauguin käytti syvyyden ja visuaalisen vaurauden luomiseen. Tämä ele kohdistuu mieluummin murtumiseen perinteisen kanssa tarjoamalla katsojalle paitsi kuvan, myös fyysisen ja emotionaalisen sidoksen näkemisen kokemukseen.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Kiinan Asters - Hat and Book" on teos, joka kapseloi Gauguinin taiteellisen tutkimuksen olemuksen henkilökohtaisen ja esteettisen muutoksen hetkessä. Valon, värin ja muodon vuorovaikutus yhdessä edustamien esineiden yksinkertaisuuden kanssa tarjoaa meille syvän näkemyksen heidän sisämaailmastaan ja rikkaan vuoropuhelun, joka jatkaa resonointia tähän päivään asti. Tämä työ avaa ilmeisen yksinkertaisuutensa mukaan laajan tilan pohdintaa varten, mikä on selkeä edeltäjä innovaatioille, jotka myöhemmin tulevat urallaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.