Kuvaus
James McNeill Whistlerin maalaus "Capricho Purple and Gold: The Golden Screen" (1864) on hieno osoitus taiteilijan ominaistyylistä, ja se edustaa uransa ratkaisevaa hetkeä, jossa hänen siirtymisensä vapaampaan ja ilmakehän hoitoon on osoitettu muodosta ja väristä. Tässä työssä Whistler ei vain osoita moitteettomia tekniikkaansa, vaan myös syvää herkkyyttä itämaiseen kulttuuriin, joka vaikutti suureen osaan hänen työstään tänä aikana.
Teoksen koostumusta hallitsee naishahmo, osittain kallistettu ja ilmeisen itsetutkimuksen tai lepotilassa. Pukeutuneena lila- tai violettipukuun, nainen näyttää olevan kääritty Serenity -vaippaan, mikä viittaa sisäisen rauhan tai pohdinnan hetkeen. Sen herkkä on ristiriidassa taustana toimivan kultaisen näytön rikkaiden ja hienostuneiden kuvioiden kanssa, jotka täyttävät tilan elinvoimaisella tekstuurilla ja monimutkaisuudella. Tämä näyttö, kulta ja koristeellinen, on selkeä viittaus japanilaisiin laukauksiin, koriste -elementtiin, joka kiehtoi Whistleriä ja muita aikojen länsimaisia taiteilijoita, jotka yrittivät sisällyttää teoksiinsa eksoottisia ja esteettisesti erilaisia elementtejä.
Värillä on ensisijainen rooli tässä maalauksessa, kun Whistler pysäytetään äänisuhteiden ja kromaattisen harmonian tutkimiseen. Kaapin purppuran rinnastaminen ja näytön kulta luovat samanaikaisesti järkyttävän ja herkän visuaalisen vaikutuksen. Kultakäyttö ei vain lisää ylellisyyttä ja ylellisyyttä, vaan myös infusoi kohtausta melkein eteerisen ja ajatonta laatua, nostaen naishahmon kunnioituksen ja mysteerin tilaan.
Naishahmon ja näytön lisäksi synkkän ympäröivä tila, joka näyttää olevan maalatut elementit, on huomattava, mikä antaa heille eristyksen ja itsensä imeytymisen ilmaa. Valon ja maalauksen varjon välinen vuorovaikutus ei vain määrittele ja parantaa muotoja, vaan myös myötävaikuttaa työn yleiseen ilmapiiriin, joka tuntuu intiimiltä ja henkilökohtaiselta, melkein kuin katsojaa vakoilee yksityisellä hetkellä.
Whistler, joka tunnetaan sekä kiistanalaisesta persoonallisuudestaan että taiteellisesta kykystään, vaikutti syvästi symbolismin estetiikkaan ja esteettiseen liikkeeseen, joka haki ensin taiteen taiteesta. "Capricho violetissa ja kullassa: kultainen näyttö" tämä filosofia heijastuu tavalla, jolla koostumuksen jokainen elementti on suunnattu harmonisen ja miellyttävän visuaalisen kokemuksen luomiseen.
Verrattuna muihin Whistlerin teoksiin, tämä maalaus on varhainen esimerkki sen taipumuksestaan kohti yötä, jossa painotus asetetaan sävyyn ja ympäristöön yksityiskohtaisten kuvioiden esitysten suhteen. Teokset, kuten yö mustalla ja kullalla: rakettien putoamisen, esittävät tulevia tutkimuksia muodon ja värin abstraktiossa, mutta "Purple and Gold: The Golden Screen" -tapahtumassa ". Värien ja muotojen välinen suhde.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Capricho violetissa ja kullassa: Kultainen näyttö" on teos, joka kapseloi Whistlerin teknisen alueen lisäksi myös sen syvimpiä kiinnostuksia estetiikkaan ja kulttuuriin. Se on maalaus, joka kutsuu katsojaa upottamaan itsensä hienostuneelle ja mietiskelevän kauneuden maailmaan, kylväen tulevien taiteellisten innovaatioiden siemenet, jotka Whistler tuo taidemaailmaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.