Kuvaus
Vuoden 1852 "Canéforo" -teoksessa William-Adolphe Bouguereau kutsuu meitä arvostamaan täydellistä vuoropuhelua klassisen perinteen ja heidän oman tyylinsä ominaisten realismin periaatteiden välillä. Maalaus esittelee naishahmon, nuoren Canéforan, jolla kreikkalaisen perinteen mukaan tarjoaa tarjouksen, joka symboloi jumalallisen ja ihmisen välistä yhteyttä. Luku on esitetty rauhallisuuden ja herkkyyden hetkessä, joka kapseloi nuorten olemuksen ja puhtauden ilmaisussa, joka on ominaista 1800 -luvun akateemiselle taiteelle.
Bouguereau valitse "värien väri" Canéforossa "resonoi paletissa. Nuoren naisen pehmeät sävyt ovat ristiriidassa hänen vaatteidensa verhojen rikkauden kanssa, joka koostuu valkoisesta kaapuista, jolla on hienovarainen kultainen valon vivahte. Tapa, jolla valo putoaa hänen kasvonsa ja hänen ruumiinsa, paljastaa taiteilijan teknisen mestaruuden, joka onnistuu luomaan melkein eteerisen vaikutuksen antaen kirkkauden hahmon, joka erottaa sen pimeästä ja neutraalista taustasta. Tämä kontrasti, joka on tyypillinen monissa hänen teoksissaan, vahvistaa kuvan ajatusta huomion keskipisteeksi koostumukseen.
Nuoren Canéforan asento on toinen tässä työssä korostetuista ominaisuuksista. Hänen tapansa pitää tarjousta, yhdellä kädellä alaosassa ja toinen kevyesti koskettamalla yläosaa, kommunikoi sekä omistautumisen että armon. Hänen päänsä pieni kaltevuus sivulle, rauhallisen lausekkeen mukana, viittaa nöyryyteen; Kutsu mietiskely ja kunnioitus, joka on merkitty melkein klassisen hahmojen sijainti, joka on nähty Hellenic -veistoksissa. Täällä Bouguereau esittelee vain ihmishahmoa, vaan myös klassisessa ikonografiassa vallitsevien naisten hyveitä.
Työn tausta, vaikkakin suhteellisen yksinkertainen ja tumma, parantaa edelleen Canéforon hahmoa. Tämä tyylinen valinta ylläpitää katsojaa keskittyneenä hahmoon ja hänen tarjoukseensa, samalla kun Bouguereau ihaili niin paljon klassisen antiikin historiallista ja kulttuurista kontekstia. Maalauksen yleinen ilmapiiri luo itsetutkimuksen tunteen, mikä saa katsojaa pohtimaan tarjouksen merkitystä ja sen merkitystä Kreikan sivilisaation yhteydessä.
Bouguereau, a mestari Akateemisesta realismista hän onnistui syntetisoimaan "Canéforossa" syvän ihailunsa muinaisista sekä vertaansa vailla olevasta teknisestä taitostaan, mikä tekee hänestä yhdeksästoista vuosisadan taiteen keskeisen hahmon. Hänen työnsä liittyy yleensä idealisoituun kauneudesta ja paluun klassikoihin, jotain, joka resonoi hänen nykyaikaisuudellaan ja vastaa aikansa kulttuurisia huolenaiheita. Vaikka hänen tyylinsä on kohdannut kriitikkoja seuraavien liikkeiden yhteydessä, on kiistatonta, että hänen teoksensa, kuten "Canéforo", esittävät rikkaan monimutkaisuuden, joka kehottaa katsojaa tutkimaan taiteellisen esityksen syvyyttä.
Siten "Canéforo" ei ole vain symbolismista täynnä olevan mytologisen hahmon esitys, vaan se on myös todistus Bouguereaun virtuoosisuudesta ja sen kyvystä kaapata paitsi muotoa ja väriä, myös emotionaalista ja kulttuurista kertomusta, joka edelleen resonoi sisään päivämme. Tämä työ, kuten muutkin sen laajan tuotannon, on edelleen vertailupiste niille, jotka tutkivat siirtymistä klassisesta ideaalista nykyaikaiseen realismiin länsimaisessa taiteessa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.