Kuvaus
Francisco Goyan vuonna 1777 tekemä maalaus "Majosin tanssi Manzanaresin rannoilla" on rekisteröity populaarikulttuurin ja 1800 -luvun lopun espanjalaisten perinteiden yhteydessä. Tämä teos heijastaa taiteilijan kiehtovuutta jokapäiväiseen elämään ja aikansa tapoihin, elementteihin, jotka ilmenevät ulkoilman tanssimaisemahdollisuuden vilkkaassa esityksessä. Manzanaresin valinta taustana ei ole vahingossa; Tämä joki oli yksi Madridin virkistyspaikoista, tila, jossa luonto oli kietoutunut sosiaaliseen vilskeeseen.
Työn koostumus on dynaaminen ja huolellisesti jäsennelty. Goya vangitsee hetken kollektiivisen juhlan, jossa ryhmä hahmoja on omistettu tanssimaan juhlallisessa ilmapiirissä. Hahmojen järjestely on olennainen, koska se luo liikkeen ja energian tunteen, joka on käytännössä tuntuva. Tanssijat, pukeutuvat ajan perinteisillä pukuilla, näyttävät liikkuvan harmoniassa tarjoamalla katsojalle suositun elämän ilon ja jokulaarisuuden tunteen. Tanssijoiden eleiden ja poseerien monimuotoisuus myötävaikuttaa kohtauksen elinvoimaisuuteen, mikä näyttää jokaiselle yksilölle hyvin määriteltyjä ominaisuuksia, jotka antavat heille ainutlaatuisen persoonallisuuden.
Värin käyttö on toinen näkyvä osa tätä työtä. Goyan palettille on ominaista sekoitus elinvoimaisia ja sävyjä, jotka samalla korostaa valoa ja varjoa. Tämä kromaattinen peli ei vain anna maalaussyvyyttä, vaan myös korostaa tanssin poreilevaa ilmapiiriä. Aamulla vallitsevat kauheat värit pukeutuvat verrattuna pehmeimpien ja eteeristen rahastojen kanssa yhdistämällä katsojan huomion kiinnittävät visuaalisen harmonian.
Hahmojen suhteen kuva on pohjimmiltaan nimettömiä, mikä mahdollistaa laajemman tunnistamisen nykyaikaisen yleisön kanssa. Tanssia johtavasta miehen hahmosta, jolla on päättäväisyyden ja armon ilmaa, tulee työn keskipiste, kun taas sitä ympäröivät naisten ja sitä ympäröivät miehet vahvistavat kohtauksen määrittelevää sosiaalista vuorovaikutusta. Goya onnistuu ylittämään yksilöllisyyden keskittyen tanssin kollektiiviseen kokemukseen.
Tätä työtä voidaan pitää ennakkotapauksena kysymyksistä, joita Goya kehittyy uransa perusteellisemmin, etenkin hänen kiinnostuksensa ihmisen psykologiaan ja sosiaaliseen kritiikkiin. Hänen myöhemmissä teoksissaan, etenkin muotokuvissa ja "mielijohteiden" sarjassa, näemme evoluution kohti tummempaa ja monimutkaisempaa kertomusta. "Danza de los Majos" on kuitenkin edelleen kansallisen identiteetin ja perinteiden juhla, joka on ankkuroitu muutoksissa olevan Madridin yhteydessä.
Goyan tyyliä tällä kaudella on ominaista uusklassinen lähestymistapa, joka sulautuu varhaiseen romantiikkaan, joka pyrkii vangitsemaan ulkoisen muodon lisäksi myös heidän aiheidensa tunteet ja hengen. Tämä työ on linjassa muiden Goya -töiden kanssa, jotka tutkivat aikansa jokapäiväistä elämää ja tapoja, jotka ruokkivat arvostusta populaarikulttuuriin, joka vaikuttaisi taiteilijoiden myöhempiin sukupolviin.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Danza de los Majos Manzanaresin pankeilla" on enemmän kuin espanjan kansanperinteen edustaminen; Se on todistus aikakaudesta ja paikasta, kutsu juhlimaan elämää ja yhteisöä. Hahmojen sävellyksessä, värissä ja esityksessä Goya jättää pysyvän jalanjäljen espanjalaisessa taiteessa, avaamalla polkuja tulevaisuuteen kunnioittaen hänen nykyisyyden perinteitä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.