Kuvaus
Pierre Bonnardin "Toro Y Niño", vuonna 1945, on pala, joka sisältää yksinkertaisuudessaan taiteilijan hallinnan ja sen kyvyn välittää tunteita värin ja koostumuksen kautta. Bonnard, joka tunnetaan läheisistä muotokuvistaan ja post -impressionistisesta tyylistään, saavuttaa tämän maalauksen herkän fuusion ihmisen ja eläinhahmon välillä luomalla symbolisen vuoropuhelun, joka herättää sekä haavoittuvuutta että voimaa.
Maalauksessa pieni lapsi näyttää istuvan maassa, lähellä härän jalkaa, mikä on huomattavasti suurempi. Tämä määräys korostaa lapsen haurautta, vaan myös härän monumentaalista läsnäoloa, joka on toistuva symboli kulttuurissa ja taiteessa, mikä edustaa karkeaa voimaa ja voimaa. Lapsen asenne, joka näyttää suoraan härään, viittaa kuitenkin viattomaan uteliaisuuteen ja pelon puutteeseen, mikä lisää monimutkaisuutta työn tulkintaan.
Bonnardin käyttämä värivalikoima "härkä ja lapsessa" on rikas ja elinvoimainen, joka on ominaista hänen tyylilleen, joka erottuu lämpimien sävyjen käytöstä ja erityistä huomiota valoon. Keltaisten, appelsiinien ja ruskean käyttö yhdessä taustan vihreän kanssa aiheuttaa melkein unenomaisen ilmakehän, jossa värit näyttävät värähtelevän ja virtaavan keskenään. Tämä valoinen lähestymistapa on taiteilijan allekirjoitus, joka tutki usein tapaa, jolla valo häiritsee todellisuuden käsityksiä.
Teoksen koostumus on merkittävä sen epäsymmetrialle. Vasemmalla puolella sijaitsevan lapsen luku ja härkä, jonka massalla on suurimman osan oikeasta puolesta, luo dynaamisen tasapainon, joka pitää kiehtovan katsojan. Bonnard käsittelee taitavasti näkökulmaa; Lapsi ei ole vain alemmassa tasossa, vaan hänen katseensa on samalla tasolla kuin härkä, joka luo yhteyden heidän välilläan. Tämä määräys ehdottaa vuorovaikutusta, yhteyden hetkeä lapsuuden viattomuuden ja eläimen suuruuden välillä.
Bonnard, joka vietti suuren osan elämästään Ranskassa, ei erottui paitsi hahmojen ja elämän edustamisesta, myös kyvystä vangita kodin ja arjen läheisyyttä. "Toro y Niñossa", vaikka härän luku esitetään, kotimainen konteksti on implisiittinen lapsen ja eläimen välisen suhteen kautta, mikä viittaa melkein tuttuun tilaan, jossa pelko voidaan korvata luottamuksella.
Vielä informatiivisempaa on se, että aiheeseen liittyvästä yksinkertaisuudesta huolimatta tätä työtä voidaan pitää heijastuksena ihmissuhteista, luonnollisen voimana elämän haavoittuvuutta vastaan. Ihmisten tunteiden Bonnardin tekemä etsintä vuorovaikutuksessa luonnollisen maailman kanssa yhdistää tämän työn laajempaan työhönsä, jossa ihmishahmon ja sen ympäristön etsiminen hallitsee.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Toro ja lapsi" on loistava esimerkki Bonnardin kyvystä luoda syviä merkityksiä yksinkertaisista suhteista. Värillisen ja koostumuksen hyveellisen käytön avulla taiteilija kutsuu meitä pohtimaan viattomuuden ja voiman välistä yhteyttä ihmisen ja eläimen välillä muistuttaen meitä elämiskokemuksen vauraudesta. Teos ei ole vain impressionistisen taiteen yhteydessä, vaan erottuu myös Bonnardin kaanonissa tutkiessaan ihmisen tilan haavoittuvuutta ja läheisyyttä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.