Kuvaus
Paul Gauguinin "Breton Woman" (1886) on yksi hänen maaseutumaailmansa tutkimuksen edustavimmista teoksista ja Brittanyn alueen Ranskan alueella asuvien kansojen perinteistä. Tämä työ merkitsee syvää kiinnostusta paitsi naishahmolle, myös rikkaalle paikalliselle kulttuurille, joka oli tuolloin siirtymä- ja muutosprosessissa. Gauguin, symbolismin edelläkävijä, yritti ilmaista paitsi hänen aiheidensa ulkoista ulkonäköä, myös heidän edustamansa olemusta.
"Bretona Woman" -tapahtumassa Gauguin vangitsee perinteiseen alueelliseen mekkoon pukeutuneen naisen hahmon, jolla on elinvoimainen ja voimakas värivalikoima. Värivalinta on tässä työssä olennainen: voimakkaiden sävyjen, kuten naisen asun mustan ja syvän sinisen, käyttö on ristiriidassa ihon lämpimien sävyjen kanssa. Gauguin käyttää hyvin määriteltyjä muotoja, jotka korostavat kuvaa, tekniikkaa, jonka avulla hän voi antaa tunteen monumenttivuudesta aiheeseensa. Tämä lähestymistapa osuu myös taiteilijan kiinnostuksen kanssa muotojen ja värien yksinkertaistamiseen, mikä on hänen yhä henkilökohtaisemman tyylinsä erottuva piirre.
Teoksen pohja, eräänlainen minimalistinen ja melkein abstrakti maisema, korostaa keskushahmoa, luomalla eristyneisyysauran, joka resonoi itsehavainnollisuuden tunteen kanssa, joka liittyy usein heidän työnsä naishahmoihin. Rahaston valinta ja sen yksityiskohtien vähentäminen voidaan tulkita Bretonin naisen yksinkertaisen maaseudun ja kulttuurisen identiteetin edustajana elementtejä, jotka Gauguin tunsi olevansa voimakkaasti houkuttelevan hänen oleskelunsa aikana Bretagnessa.
Toisin kuin monet hänen seuraavista teoksistaan, joihin sisältyy eksoottisempia vaikutteita ja monimutkaisia teemoja, "Breton Woman" osoittaa yhteyden tunteen maahan ja kunnioituksen paikalliselle kulttuurille. Etsiessään ääntä niille, jotka pitivät nykyaikaisuuden taustalla siirrettyä taustalla, Gauguin ei vain kuvaa naista, vaan herättää tarinan yhteisöstä, joka kamppailee sen yksilöllisyytensä tunnustamiseksi.
Tämän naisen esittämiseen liittyvä symboliikka ei rajoitu visuaaliseen pintaan; Se on kutsu pohtimaan naisten roolia ajan sosiaalisessa ja kulttuurisessa yhteydessä. Työ vangitsee yksinkertaisuudessaan päivittäisen ja välttämättömän vuoropuhelun ja osoittaa naishahmon suvereniteetin avaruudessa, jota voidaan pitää sekä intiiminä että yleismaailmallisina.
Paul Gauguin, joka muutti myöhemmin Tahitiin, jo tässä työssään kiinnostuksensa muihin kuin länsimaisisiin käsityksiin, jotka ympäröivät heitä ympäröivät. Hänen halunsa löytää primitiivinen ja aito taiteellisessa esityksessä voidaan jäljittää tässä maalauksessa, joka on samalla kunnianosoitus ja kommentti. Vaikka heidän paletti ja säveltämistapa ovat joutuneet ihailemaan ja opiskelemaan, "Bretonin naisen" muotokuvasta tulee mikrokosmos Gauguinin etsinnästä jotain, joka ylittää pinnallisen.
Yhdessä "Breton Woman" on huomattava todistus Gauguinin tutkimuksesta kulttuurisen identiteetin ja naishahmon suhteen, joka ei vain edustaa ajan ja paikan todellisuutta, vaan siitä tulee myös ajoneuvo taiteen itsehavainnolle ja sen toiminnasta yhteiskunnassa. Hänen kykynsä yhdistää symbolismia tuntuvan todellisuuden tunteella on se, mikä tekee tästä teoksesta perustavanlaatuisen teoksen modernin taiteen kaanonissa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.