Kuvaus
Horace Pippinin "Bodegón de Salon Victoriano" (1945) -teos erottuu merkittävänä esimerkkinä teknisestä hallinnasta ja taiteellisesta herkkyydestä, jonka maalari kehitti koko uransa. Pippin, joka tunnetaan kyvystään edustaa afrikkalaisen amerikkalaisen yhteisön elämää, yhdisti usein henkilökohtaisen kokemuksensa laajemmista kulttuurin ja historian elementeistä. Tässä maalauksessa arjen esineiden esittämiseen on erityinen kiintymys, joka herättää sekä nostalgiaa että materiaalihistorian arvostusta.
Työn koostumus on merkittävä, keskittyen sydämelliseen pöytään, joka on täynnä koristeellisia esineitä ja ruokaa. Nämä elementit on järjestetty tavalla, joka ohjaa katsojan katseen, hedelmien ja kukien siististä sijoittamisesta tyylikkäisiin valojen ja varjojen peliin, joka tuo kohtauksen syvyyden ja visuaalisen vetovoiman. Tilaa tulvava valo ehdottaa viihtyisää ja tuttua ilmakehää samalla kun jokaisen esitetyn esineen tekstuurit ja värit. Pippinin huomio yksityiskohtiin pöydän pinnalle heijastuneeseen maljakkoon, joka on täynnä kukkia valoon, paljastaa hänen näkemyksensä paikan olemuksen ja hänen asumisensa olemuksen sieppaamiseksi.
Värin käyttö tässä työssä on erityisen tehokasta. Pippin käyttää rikas ja elinvoimainen paletti, joka korostaa eri esineiden välistä kontrastia, rohkaisemalla kohtausta lämpimillä sävyillä, jotka kutsuvat katsojia uppoutumaan heijastuneeseen intiimiin ympäristöön. Kukista tulee ylenmääräisyydessä koostumuksen visuaalinen sydän, mikä ehkä symboloi jokapäiväisen elämän lyhytaikaista kauneutta. Tämä luonnollisten elementtien käyttötekniikka rikastuttaa maalauksen estetiikkaa, vaan sitä voidaan myös tulkita heijastavan afrikkalais -amerikkalaisen yhteisön henkilökohtaista ja kulttuurista kasvua monimutkaisessa historiallisessa ajanjaksossa.
Ihmisen hahmon suhteen, vaikka tässä kappaleen hahmoilla ei näy, on ratkaisevan tärkeää pohtia Pippinin teoksen asiayhteyttä, joka integroidaan ihmishahmo usein hänen viehättäviin kertomuksiinsa. Lukujen puuttumista voidaan pitää kutsuna mietiskelyyn, jolloin katsoja voi keskittyä ympäristön läheisyyteen ja sen pitämiseen vastuussa oleviin tarinoihin. Tässä mielessä asetelma ei ole vain esineiden esitys, vaan myös merkityksillä ja muistoilla ladattu tila.
Horace Pippin, vaikka se on usein tutkan alla amerikkalaisessa taiteellisessa kaanonissa, esittelee itsensä edelläkävijänä tutkiessaan ja määrittelemällä uudelleen visuaalista kertomusta teoksensa kautta. Hänen tyypillinen tyylinsä, joka sekoittaa realismin ja kansanmaalauksen vaikutteita, on todistus hänen elämästään sotilaana, itsetutkimuksen taiteilijana ja ympäristönsä akuutissa tarkkailijana. "Bodegón de Salon Victoriano" on teos, joka kapseloi paitsi sen kykyjen, myös jokapäiväisen elämän juhlan pienistä hetkistä, jotka rakentavat identiteettiä ja kollektiivista muistia.
Yhteenvetona voidaan todeta, että tämä asetelma pystytetään Pippinin teoksen perustavanlaatuisena teoksena, mikä korostaa hänen kykyään muuttaa jokapäiväistä taiteena. Huolellisen koostumuksensa, värien mestarillisen käytön ja historian ja merkityksen esiintymisen mestarillisen käytön avulla Pippin ei edusta vain aikakautta, vaan kutsuu myös katsojaa pohtimaan omaa kokemustaan suhteessa menneisyyteen ja nykyisyyteen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.