Kuvaus
Alankomaiden taiteilijan Willem Kalfin still-elämän kipumaalaus lasimaalaus ja hedelmä on seitsemännentoista vuosisadan mestariteos, joka näyttää mestarillisen koostumuksen jokapäiväisistä esineistä. Kalf oli opettaja asetelmassa, ja tämä maalaus on täydellinen esimerkki hänen kyvystään luoda syvyyden ja tilan tunne staattisessa kohtauksessa.
Maali esittelee valikoiman huolellisesti järjestettyjä esineitä tummalla puupöydällä, mukaan lukien lasikannu, posliiniruoka, hopeakuppi ja valikoima hedelmiä, kuten viinirypäleitä, appelsiineja ja luumuja. Ikkunan läpi kulkeva valo valaisee esineitä lämpimällä ja pehmeällä sävyllä luomalla viihtyisän ja hiljaisen ilmapiirin.
Kalf käytti huolellista ja yksityiskohtaista maalaustekniikkaa, joka antoi hänelle mahdollisuuden vangita esineiden tekstuuri ja kirkkaus erittäin tarkasti. Esimerkiksi kannan ja kupin lasi näyttää melkein läpinäkyvältä, kun taas posliinilla ja hopealla on pehmeä ja silkkinen kiilto.
Maali on myös huomattava sen värin käytöstä. Kalf käytti lämpimiä ja pehmeitä värejä, jotka täydentävät toisiaan täydellisesti pöydän ja taustan kauheisiin sävyihin. Hedelmävalinta lisää myös ripauksen vilkasta ja luonnollista väriä kohtaukseen.
Vaikka tämä maalaus on sinänsä mestariteos, sen takana on myös mielenkiintoinen tarina. Sen osti kuuluisa taiteen keräilijä Paul Mellon 1960 -luvulla, ja se oli esitelty Washington D.C. monta vuotta. Sitä on myös ollut lukuisten tutkimusten ja analyysien aiheita, jotka ovat kiitelleet tekniikkaa ja koostumustaan.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Willem Kalfin paikallisen elämän maalaus lasillisilla guleilla ja hedelmillä on seitsemännentoista vuosisadan mestariteos, joka osoittaa poikkeuksellisen kyvyn asetelmassa. Sen pääkoostumus, sen värin käyttö ja huolellinen yksityiskohtainen huomio tekevät siitä todella vaikuttavan taideteoksen.