Kuvaus
Vuoden 1901 Thames - Fog Effect "-teoksessa Claude Monet esittelee meille visuaalisen runon, joka ylittää pelkän kaupunki- ja vesimaiseman esityksen. Tämä maalaus, joka on ominaista taiteelliselle kypsyydelle, heijastaa sen jatkuvaa kokeilua valolla ja värillä, samoin kuin syvän halun vangita hetken ohimenevää kauneutta. Kun siirrymme tähän työhön, meidät vastaanottaa panoraama, jossa vesi ja ilma on kietoutunut tiheään sumuilmapiiriin, elementtiin, joka ei vain lisää mysteeriä kohtaukseen, vaan siitä tulee myös päähenkilö.
Monet, joka tunnetaan olevan yksi impressionismin perustajista, hallitsee eteerisen ympäristön löysän ja näkyvien siveltimien tekniikan avulla, jotka lisätään vaalean värien herkän sinfonian avulla. Paletti koostuu harmaasta, sinisestä ja beiges pehmeästä, jotka hämärtyvät toistensa kanssa, mikä luo syvyyden ja liikkeen tunteen. Maisemaa peittävä sumu ei vain piilota visiota, vaan myös muuttaa sen, hämärtäen alusten ja horisontin ääriviivat, mikä viittaa tilan uudelleenmääritykseen, joka kutsuu mietiskelyä eikä tarkkuutta. Tämä lähestymistapa on linjassa impressionistisen filosofian kanssa lyhytaikaisen ja aistien sieppaamisesta, toisin kuin ajan akateemiset ihanteet.
Laivat, näkyvät, mutta melkein eteeriset, kelluvat pinnalla, joka näyttää enemmän unelmapeililtä kuin vesistö. Heijastuksen vaikutusten kautta Monet onnistuu luomaan visuaalisen vuoropuhelun veden ja alusten välillä, missä molemmat elementit ovat kietoutuneet hienovaraiseen tanssiin. Tämä valon ja värin käyttö ei edusta vain sumua koskevaa meteorologista ilmiötä, vaan ehdottaa myös emotionaalista matkaa kohti tuntemattomia kohti sitä, mikä on selkeää visiota.
Ihmishahmojen puuttuminen on huomattavaa, mikä korostaa maisemaan luontaisia yksinäisyyttä ja itsetutkimusta. Kohtaus näyttää menneisyyden kuiskaukselta, rauhallisen hetken, joka viittaa elämään osoittamatta sitä nimenomaisesti. Tämä Monet -päätös korostaa ihmisen ja sen ympäristön välistä yhteyttä; Hahmojen laiminlyönnin kautta katsojalle avataan tila upottaa ilmakehään ja henkilökohtaisen pohdinnan tilaan.
Teos ei ole vain Ison -Britannian maiseman tutkiminen, vaan myös kunnianosoitus Lontoon ja hänen joen vaikuttamiseen Monetiin. Englannissa oleskelunsa aikana ilmastolliset variaatiot ja päivän eri hetket tarjosivat maalarille loputtomia mahdollisuuksia kokeilla valoa, jotka heijastuvat heidän maalaussarjassaan Thamesissa. "Veneitä Thamesissa - sumuvaikutus" voidaan nähdä veden ja sumun välisen vuoropuhelun loppuun saattamisena, joka on todistus Monetin hallitsemisesta valon ja ilmapiirin sieppaamisessa työssä, joka ajan myötä kaikuvat hänen runoansa ja kauneutensa.
Tätä työtä tarkkailemalla on mahdotonta olla tuntematta Monetin vaikutusta modernin taiteen kehitykseen, jossa subjektiiviset ja emotionaaliset elementit alkavat saada aikaisemmin kiellettyä näkyvyyttä. "Thamesin veneet" ei vain vedä näiden joen alusten majesteettia, vaan myös kehottaa meitä pohtimaan hetken väliaikaisuutta, jatkuva kaiku yleisen etsinnän arjen etsinnästä. Siten maalaus ei ole vain maisemana, vaan aikomittarina ja ihmisen tilan etsinnässä sen suhteessa lyhytaikaiseen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.