Kuvaus
Claude Monetin maalaus "Le Havren satamassa" (1883) on mestarillinen esimerkki taiteilijan lähestymistavasta valoon ja väriin ja sen sitoutumiseen nykyajan elämän esittämiseen. Monet, impressionistisen liikkeen keskushahmo, onnistuu yhdistämään tässä työssä kelluvien muotojen maailma ja elinvoimainen ilmapiiri, joka vangitsee sataman olemuksen, välitilaa luonnollisen ja teollisuuden välillä.
Ensi silmäyksellä koostumukselle on ominaista sataman tarjoama näkökulma, jossa useita aluksia, eri muodoissa ja kokoissa, lepäävät käytännössä liikkumattomina rauhallisissa vesissä. Tämä lähestymistapa aluksille ei ole onnea; Monet on kiinnostunut valon vaikutuksesta pinnoille ja tässä tapauksessa vedessä heijastuneesta kevyestä pelistä tulee kohtauksen todellinen päähenkilö. Astioissa on värillinen näyttö, joka herättää yhden päivän ilmapiirin satamassa, ja sävyt, jotka vaihtelevat syvän sinisen ja kirkkaan värin välissä, jotka vangitsevat katsojan katseen.
Monetin käyttämä värivalikoima on rikas ja hienovarainen, missä veden sinisen ja vihreän vivahteet on kietoutunut alusten ruskeisiin ja harmaat sävyihin, jotka kaikki roiskuttavat auringon lämpimät heijastukset, jotka vihjaavat melkein eteeristä laatua. Monet onnistuu herättämään ajan tunteen, ohimenevän hetken, ja hänen tekniikansa avulla katsoja voi tuntea pehmeän tuulen, joka näyttää rokkaavan aluksia. Ei ole huolta edellisestä akateemisesta taidetta kuvaavista perusteellisista yksityiskohdista; Pikemminkin Monet keskittyy paikan yleiseen sensaatioon vaikuttamiseen.
On mielenkiintoista huomata, että ihmishahmot puuttuvat käytännössä tässä työssä. Merentyöntekijöiden ja kauppiaiden suosimassa satamassa Monet päättää jättää ihmishahmon pois, antamalla huomion keskittyä itse merimaisemaan. Tämä voi viitata meditaatioon ihmiskunnan ja luonnon välisestä suhteesta, jossa verisuonista, ihmisen kykyjen laajennuksina, tulee ihmisistä luonnollisella, mutta ilman huomion keskipistettä. Aktiivisten hahmojen puuttuminen antaa katsojalle tuntea itsehavainnon, kutsuen häntä pohtimaan veden rauhallisuutta ja liikkumista sekä pinnan alla tapahtuvaa hiljaisuutta.
Monetin tyyli tässä työssä heijastaa sen innovatiivista löysää ja nopeaa harjakokousta, impressionismin ominaisuuksia, jotka rikkovat aiemman taiteen jäykimmän perinteen kanssa. Näkyvät siveltimet ovat todistus heidän kyvystään vangita paitsi valon lisäksi myös välittömyyden tunne ja ympäristö. Täydellisesti valmistuneen kankaan sijasta katsoja kohtaa hengittävän työn, jossa kukin rivi ehdottaa suoraa yhteyttä ulkomaailmaan.
"Le Havren sataman veneet" eivät ole vain erinomainen esimerkki impressionismista Monetin teoksessa, vaan se edustaa myös muutoksen aikaa, jolloin taide alkaa tutkia uusia tapoja nähdä ja ymmärtää ympäristöä. Monet, etsiessään lyhytaikaisen ja muuttuvan vangitsemista, kutsuu katsojaa uppoutumaan elämään ilmakehään ja täynnä sataman elämää, paikka, jossa aika pysähtyy, vaikka vain hetki.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.