Kuvaus
Saksan taiteilijan Ernst Ludwig Kirchnerin teoksen maalaus "tanssija ja julkinen" vuonna 1917 esitetään intensiivisenä ekspressionismin osoituksena, liike, jonka Kirchner oli yksi merkittävimmistä edustajista. Tämä työ, yksi sen menestyneimmistä luomuksista, vangitsee paitsi tanssin olemuksen, myös ilmapiirin ja elävän esityksen elinvoimaisen ilmapiirin. Teos tarjoaa meille tunkeutuvan näkemyksen tanssijan ja hänen yleisön välisestä vuorovaikutuksesta, mikä heijastaa emotionaalisen yhteyden etsintää performatiivisen taiteen ja katsojien välillä.
Koostumuksen keskellä tanssija on esitetty dynaamisessa asennossa, joka vangitsee liikkeen hetken, joka viittaa sekä elinvoimaisuuteen että haurauteen. Hänen ääriviivat ovat tyylillinen yksinkertaistaminen, joka on ominaista Kirchnerin teokselle, joka vääristää usein ihmisen muotoa korostamaan emotionaalista ilmaisua. Hahmossa on runsaasti väriä, jossa käytetään kirkkaan punaisia ja keltaisia sävyjä, jotka eivät vain kiinnitä siihen huomiota, vaan herättävät myös tanssin energian ja intohimon. Sitä vastoin taustalla on tummempi ja tummempi paletti, joka vahvistaa tanssijan läsnäoloa eristäen hänet hänen esityksessään.
Maalin alaosassa sijaitsevat yleisön jäsenet näyttävät varjoisina siluetteina, jotka näyttävät imevän toiminnan energian. Näiden lukujen sijoittaminen tuottaa odotusten ja kunnioituksen ilmapiirin, joka luo visuaalisen vuoropuhelun kahden ryhmän välillä. Yleisön ilmaisu on käytännössä nimettömänä, korostaen ajatusta, että taidekokemus on syvästi henkilökohtainen ja subjektiivinen, jopa ryhmän jakautuessa.
Kirchnerin käyttämä kuvatekniikka on huomattava energisen linjansa ja rohkean värin käytön suhteen, elementit, jotka eivät vain karakterisoi tätä työtä, vaan edustavat myös niiden yleistä tyyliä. Kirchner käytti usein nopeita ja löysiä harjapokkeja, jotka välittävät kiireellisyyden ja tunteen tunteen. Tähän lähestymistapaan vaikuttaa myös sen kiinnostus primitiiviseen taiteeseen ja nykyaikaisuuden estetiikkaan, missä tunteet vallitsee uskollisen esityksen suhteen.
"Ballerina ja yleisö" lisätään kaupunkielämän tutkimiseen ja nykyaikaiseen sodan kokemukseen. Ensimmäisen maailmansodan eläneen asuneena Kirchner vaikutti seismisesti hänen näkemykseen maailmasta ja taiteestaan. Yhteiskunnassa sodan jälkeen koettu dehumanisaatio ja vieraantuminen ovat tuntuvia tavalla, jolla hän on kohdellut yleisöään, joka näyttää enemmän varjojen ryhmänä kuin yksilöillä, joilla on ilmeisiä tunteita.
Tätä kuvaa voidaan pitää todistuksena Kirchnerin etsimästä eksistentiaalisen ahdistuksen edustamisesta ja kauneuden etsinnästä kriisissä maailmassa. Tanssijan hahmon kautta Kirchner ei vain muistaa tanssin taidetta, vaan luo myös toivon symbolin ja vastarinta hänen aikansa sorron suhteen. Teoksen vuoksi katsoja on kiinni liikkeen juhlinnan ja syvemmän pohdinnan välillä taiteellisen havainnon luonteesta, loputtoman syklin taiteilijan, teoksen ja yleisön välillä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "tanssija ja julkinen" on paljon enemmän kuin yksinkertainen esitys esityksestä; Se on monipuolinen tutkimus ihmisen kokemuksesta, taiteesta ja narsismista vuorovaikutuksesta nykyaikaisuudessa. Väri- ja muodon innovatiivisen käytön avulla Kirchner ei vain vangitse ohimenevää hetkeä, vaan jättää myös kestävän merkin taiteen historiaan, joka resonoi tähän päivään asti.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.