Kuvaus
Pierre-Auguste Renoirin vuonna 1864 luoma maalaus "Arum- ja Greenhouse-kasvit" on teos, joka heijastaa sekä taiteilijan teknistä aluetta että sen läheistä yhteyttä luontoon. Tässä työssä Renewing näyttää hallitsemisensa valon ja värin esittämisessä, mikä määrittelee impressionismin ominaisuudet ja se merkitsisi heidän uransa. Kasvihuoneessa sijaitseva maalaus saapuu kasvistotutkimukseen, josta tulee kankaan kiistaton päähenkilö.
"Arum- ja kasvihuonekasvien" koostumus on huomattava sen orgaanisesta rakenteesta; Kasveilla on keskeinen paikka, niiden tyylikkäät ja käämitysmuodot ovat ristiriidassa kasvihuoneympäristön jäykkyyden kanssa. Renoir sekoittaa erilaisia kasvilajeja, mikä viittaa rikkaaseen biologiseen monimuotoisuuteen ja kasvien elämän juhlaan. Arumin valinta, jolla on erottuva valkoinen kukka ja vihreä kääre, erottuu sen tyylikkyydestä ja symbolismistaan herättäen puhtauden ja harmonian tunteen.
Värin käyttö tässä työssä ansaitsee erityistä huomiota. Renoir käyttää elävää palettia, joka vaihtelee voimakkaasta vihreästä, kevyestä valkoisesta ja hienovaraisista varjoista, jolloin luomalla visuaalinen tasapaino, joka kutsuu katsojaa pohtimaan jokaista vivahteita. Kevyt suodattimet herkästi lehtien läpi, ilmiö, jonka taiteilija vangitsee helposti, mikä viittaa kasvihuoneisiin ominaiseen luonnolliseen säteilytykseen. Ilmapiiri on ympäröivä ja näyttää siltä, että voidaan melkein tuntea tämän suojatun tilan kosteutta ja raikasta ilmaa, jossa luonto kukkii turvakodissa.
Toisin kuin muut uusimistyöt, joissa ihmishahmo on vallitseva rooli, tässä hahmojen puuttuminen korostaa kasvien luonnollisuutta. Tämä valinta ei kuitenkaan vähennä syvyyttä työstä, vaan kutsuu itsehavainnollisuutta ihmisen yhteydestä luonnolliseen ympäristöön. Kasvit esitetään elämän hiljaisina todistajina, muistuttaen meitä ympäröivästä hauraudesta ja kauneudesta.
Vaikka "Arum- ja Greenhouse -kasvit" ei tunneta yhtä hyvin kuin jotkut ulkoilmakuvit tai kohtaukset, jotka Renoir maalasi kypsimmänä vaiheessaan, edustavat sen taiteellista uteliaisuutta ja kehitystä kohti impressionistista tyyliä. Uransa aikana Renoir käsitteli edelleen realismin vaatimuksia ja kiitosta jokapäiväiselle elämälle, mikä tarkoittaa näennäisesti yksinkertaisen ongelman valintaa, mutta täynnä vivahteita.
Impressionismin laajimmassa tilanteessa Renoir jakaa sukulaisuudet muiden suurten kanssa mestarit Heidän aikansa, kuten Claude Monet ja Camille Pissarro, jotka tutkivat myös heidän teoksissaan olevaa valoa, väriä ja ilmapiiriä. Jokainen niistä tuo kuitenkin ainutlaatuisen vision, ja Renoirin tapauksessa sen lähestymistapa kasvien elämän esitykseen "arum- ja kasvihuonekasveissa" paljastaa sen nerouden vähemmän tutkitun puolen.
Tämä maalaus ei ole vain todistus uusimisesta teknisestä kyvystä, vaan myös pohdintaa siitä, kuinka taide voi vangita luonnon olemuksen. Aihe, joka resonoi voimakkaasti impressionismissa ja joka edelleen vaikuttaisi taiteilijoiden myöhempiin sukupolviin. Tässä mielessä "Arum- ja kasvihuonekasvit" on virstanpylväs taiteen ja luonnon välisen suhteen tutkimuksessa, joka on voimassa ja kutsuu ympäristössä kukkivan kauneuden uudistuneen arvostuksen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.

