Kuvaus
Vuonna 1908 päivätty Odilon Redonin "Apollo" edustaa täydellistä synteesiä unelma -ilmakehästä ja taiteilijalle ominaisesta symbolisesta syvyydestä. Redon, joka tunnetaan yksilöllisestä tyylistään symbolismissa ja unelmien tutkijaksi ja tajuttomana, esittelee täällä visuaalisen tulkinnan, joka on klassisen mytologian lähentymisessä ja aikansa nykytaiteen nykyaikaisuudessa.
"Apollo -autossa" katsoja on tasapainoinen koostumus, jossa taivaallinen kupoli vie ennakkoluulon, mikä viittaa yhteyteen jumalalliseen. Teos valaisee taivaan, joka herättää taivaalle, hallitsevat siniset ja harmaat sävyt, jotka ovat valaistuja, joka on peräisin symbolismista lastatusta autosta. Apollo, kreikkalainen taiteen, valon ja profetian jumala, sijaitsee keskustassa, edustettuna abstraktisti autossa, joka näyttää levittävän hakkerointitilassa. Tämä eteerinen esitys heijastaa Redonin taipumusta siirtyä pois tavanomaisista muodoista ja väreistä etsimällä henkistä ja emotionaalista olemusta.
"Apollo -auton" väripaletti on merkittävä sen hienovaraisuudelle ja muuten äänet ovat kietoutuneet toisiinsa. Syvä sininen ja vihertävät sävyt viittaavat rauhallisuuteen, joka on ristiriidassa auton ehdottaman auringon kullan säteilytyksen kanssa, mikä luo dramaattisen kontrastin, joka korostaa transcendenssin ja jumalallisuuden käsitettä. Tämän maalauksen valolla on melkein tuntuva laatu, ikään kuin se olisi fyysinen ilmiö, jota voidaan tuntea enemmän nähtäväksi. Redon tekee värit tarkoittaa, jonka kautta katsoja voi kokea itsehavainnot ja emotionaalisen yhteyden edustettuun aiheeseen.
Itse auto ei ole edustettuna realistisesti; Pikemminkin se saa fantasian laadun, ikään kuin se olisi itse sumun kudos. Tämä on ominaista Redonin tyylille, joka käyttää usein sumuisia muotoja ja abstraktimpaa lähestymistapaa. On merkittävää, että ihmisen hahmoja ei ole täysin rajattu, siirtämällä huomio ajatukseen ja tunteisiin, jotka herättävät Apollon hahmon eikä sen fyysiseen esitykseen. Tämä heijastaa Redonin uran edistynyttä vaihetta, jossa hänen kiinnostuksensa henkisyyteen ja transsendenttiseen näytti olevan vallitseva todellisuuden valokuvaesityksestä.
Tätä työtä tarkkailemalla katsoja voi myös tunnistaa intertekstuaalisuuden muiden nykyaikaisten taiteellisten liikkeiden, kuten symbolismin ja modernismin kanssa, jotka resonoivat tuolloin. Symbolistisen estetiikan vaikutus, joka priorisoi tunteet ja tulkinnan kirjaimellisiin esityksiin, ilmaistaan hienovaraisesti "Apollo -autossa". Tämä tyyli, jolla pyritään vapauttamaan realististen rajoitusten taiteellisen ilmaisun, antaa Redonille mahdollisuuden tutkia yleisiä kysymyksiä, kuten valoa, tietoa ja jumalallista, ja tarjoaa siten tilaa introspektiiviseen pohdintaan.
Teos ei ole vain Apollon kuvan visuaalista tutkimusta, vaan myös todistusta Redonin kyvystä kutoa monimutkaisia kertomuksia, jotka ylittävät sanat. Vuosien varrella "Apollo Car" on pysynyt mestarillisena esimerkkinä maalaamisen kyvystä kaapata määrittelemätön ja ylevä, jättäen katsojat loputtomat kysymykset ja heijastukset valon merkityksestä, inspiraatiosta ja yhteydestä taiteen ja jumalallisen valtakunnan välillä . Tässä mielessä teos ei erottuisi vain taiteilijan korpuksessa, vaan se on myös merkityksellinen nykytaiteen puheessa, joka kuvaa iankaikkisen iankaikkisen ja näkymättömän etsintää, joka elää jokaisessa Redonin työssä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.