Kuvaus
Amerikkalaisen taiteilija Grant Woodin vuonna 1930 luoma teos "American Gothic" on epäilemättä yksi amerikkalaisen taiteen ikonisimmista ja tunnistettavimmista maalauksista. Tämä mestariteos syntyy suuren masennuksen kulttuurisesta ja sosiaalisesta tilanteesta, ajanjaksosta, jolloin amerikkalainen identiteetti ja moraali olivat uudelleenmäärittelyssä. Maalaus esittelee perustavanlaatuisen kuvan, joka on vanginnut sekä suosittua mielikuvitusta että kriittistä analyysiä vuosikymmenien ajan.
"Amerikkalaisen goottilainen" koostumus on merkittävä sen symmetriselle tiukkaa. Etualalla on kaksi ihmishahmoa, jotka on tulkittu viljelijänä ja hänen tyttärensä, vaikka monet väittävät, että maalaus nainen on itse asiassa taiteilijan sisko Nan Wood. Mies, jossa on kuvapaitaa ja kokonaisuutena, pitää rake, kun taas siirtomaa -tyyliseen mekkoon pukeutuneen naisen käsissä on esine, jota voidaan pitää symbolina hänen yhteydestään perinteisiin ja elämän maaseudun kanssa. Teoksen alaosassa on goottilainen -tyylitalo, joka tunnetaan ikkunassaan terävillä kaarilla, lisäämällä koostumukseen arkkitehtonista ja symbolista monimutkaisuutta.
Värin käyttö on yhtä merkittävä. Grant Wood soveltaa sävypalettia, joka herättää sekä amerikkalaisen maaseudun elämän säästöä että arvokkuutta. Vihreät ja ruskea hallitsevat, mikä herättää länsimedian maatalousmaisemaa, kun taas toisin kuin hahmojen kasvojen vaalean sävyjen kanssa korostaa heidän vakavia ja melkein vakavia ilmaisuja. Tämä värivalinta myötävaikuttaa teoksen ilmapiiriin, joka kohtauksen ilmeisestä yksinkertaisuudesta huolimatta välittää voimakkaan emotionaalisen taakan.
"Amerikkalaisen goottilaisen" visuaalinen kieli on tuottanut loputtomia tulkintoja. Jotkut kriitikot väittävät, että teos on Amerikan maaseutukulttuurin juhla, joka heijastaa kenttämiehen sitkeyttä ja vaivaa kriisin aikana. Toiset pitävät sitä hienovaraisena kritiikkinä maaseudun elämän arvoista, mikä viittaa jäykkyyden ja stoismin tunteeseen, jota löytyy ajan yhteiskunnasta. Tämä epäselvyys on se, joka on antanut työn ylittää alkuperäisen kontekstinsa ja pysyä merkityksellisenä nykyaikaisessa keskustelussa amerikkalaisesta identiteetistä.
Symbolismin ja teknisen varallisuuden lisäksi "amerikkalainen goottilainen" erottuu roolistaan alueellisuuden leviämisessä, joka on taiteellinen liike, joka yritti edustaa Yhdysvaltojen elämää ja kulttuuria paikallisiin perinteisiin keskittyneellä lähestymistavalla. Tässä mielessä Grant Wood perustettiin tämän liikkeen keskeiseksi hahmoksi, ja hänen työnsä on osa maaseudun elämän esityksiä, jotka vastaavat hänen aikansa monien amerikkalaisten kokemuksia.
Arjen huolellisen ja huolellisen esityksen kautta Wood onnistui kaappaamaan tietyn hetken ja paikan Yhdysvaltain historiassa luomalla kuvan, joka on sen spesifisyydestään huolimatta tullut universaalia. Teos, joka on niin voimakkaasti ankkuroitu omaan tilanteeseensa, onnistuu puhumaan ihmisen tilasta laajemmassa merkityksessä, mikä on sallinut sen kestävän paikan taiteen historiassa. "Amerikkalainen goottilainen" ei ole vain visuaalinen esitys hetkellisestä todellisuudesta, vaan myös jatkuva vuoropuhelu identiteetistä, työstä ja perinteistä maailmassa, joka ei lopeta muutosta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.