Kuvaus
Alfortville -tuolitehtaan, jonka Henri Rousseau maalasi vuonna 1897, on teos, joka kapseloi ajanjakson olemuksen, jolloin taiteesta keskusteltiin realismin ja symbolismin, arjen ja fantasian välillä. Rousseau, itsehauta, jonka kriitikot alun perin sivuuttivat työnsä ainutlaatuisella tyylillä, joka siirtyy pois aikansa akateemisista yleissopimuksista. Erityisesti tämä maalaus tarjoaa meille ainutlaatuisen näkemyksen työelämästä teollisuus Ranskassa 1800 -luvun lopulla.
Tuolitehtaan kokoonpano on merkittävä esimerkki Rousseaun kyvystä yhdistää realistiset yksityiskohdat melkein kuvalliseen rakenteen tunteeseen. Etualalla voimme nähdä ryhmän työntekijöitä sarjan tuotannossa. Hahmot, vaikka kaikki eivät ole erityisen yksilöllisiä, välittävät yhteisöllisyyden ja kollektiivisen ponnistelun. Tämä työ kuvaa miehiä tuolin kokoonpanotehtävissä, mikä heijastaa Ranskan talouden muutosta ja heidän työprosessien teollistumista.
Värin käyttö työssä on erityisen mielenkiintoista. Rousseau käyttää elävää palettia, joka korostaa tuolien puun lämpöä ja työntekijöiden vaatekaapin monimuotoisuutta. Tämä kromaattinen valinta ei vain tuo elinvoimaa kohtaukselle, vaan myös perustaa melkein allegoorisen ympäristön, jossa värien kiihkeys herättää omistautumisen ja ahkeruuden hengen. Tehdasikkunoiden läpi suodattava valo luo kirkkauden tunteen, joka on ristiriidassa operaattorien esittämisen inhimillisen sävyn kanssa.
Arvokkaan sosiaalisen kertomuksensa lisäksi Alfortville -tuolitehdas symboloi todellisuuden ja esoteerisen välistä ristiä. Tapa, jolla Rousseau onnistuu tasapainottamaan lukujen esittämistä, jotka näyttävät alistuvan tuolien valmistuksen toistuvalle työlle, taustalla, joka tuntuu sekä maalliselta että eteeriseltä, kehottaa katsojaa pohtimaan ajan työelämää. Se ei ole vain jokapäiväisen elämän kroonikko, vaan melkein naiivien tyylinsä kautta Rousseau tarjoaa runollisen tulkinnan ihmiskokemuksesta teollisuuskaudella.
Usein taidekriitikko on lisännyt Rousseaun nykyaikaisen taiteen esiasteiden luetteloon, hänen teoksiinsa, mukaan lukien tuolitehdas, vaikuttivat lukuisiin myöhempiin liikkeisiin, kuten naif -taide ja surrealismi. Hänen kiinnostuksensa epätavanomaisista aiheista haastoi usein esteettisiä normeja, ja hänen vaatimuksensa jokapäiväisen elämän esityksistä erottaa hänet monista hänen aikalaisistaan, jotka keskittyivät klassiseen ideaaliin tai romanttiseen viehättävään.
Lopuksi, tuolitehdas on enemmän kuin yksinkertainen esitys työvoiman skenaariosta; Se toimii peilinä merkittävän muutoksen ajan ja työn kasvavan merkityksen teollistumisessa. Rousseau tarjoaa henkilökohtaisen tyylinsä ja ainutlaatuisen kykynsä vangita ihmisen tilanteiden olemusta meille ajan myötä resonoivan viestin: työn ja kauneuden arvokkuus jokapäiväisessä elämässä. Teos, joka ylläpitää merkitystä ja viehätysvoimaa vuosikymmenien ajan, kutsuen uusia katsojia löytämään runoutta jokapäiväisessä elämässä, jopa epäilemättä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.