Kuvaus
Taidemaailmassa Henri Matissesta puhuminen on synonyymi innovaatioille ja taiteelliselle vallankumoukselle. Sen kyky manipuloida väriä ja muotoa on vaikuttanut taiteilijoiden sukupolviin ja jättänyt pysyvän tuotemerkin modernin maalauksen historiaan. Tunnettava näyte hänen mestaruudestaan ja erottuvasta tyylistään on vuoden 1936 "nu aux jambs croisées", maalaus, joka kapseloi monia tekniikoita ja teemoja, joita Matisse tutki koko uransa ajan.
Tarkkaillessaan "Nu Aux Jambe Croisées" (alasti jaloilla), on selvää, että Matisse jatkaa tutkimustaan ihmiskehosta, vakiona työssään. Koostumuksen keskushahmo on alasti, joka istuu poikkijaloilla, ele, joka heijastaa sekä luopumista että itsehavainnoa. Mallin rento sijoitus ja aivohalvauksen näennäinen spontaanisuus muistuttavat aiempia luonnoksia, joita monet taiteilijat ovat kehittäneet ennen lopullisia teoksiaan. Matissen tapauksessa jokainen rivi on kuitenkin aikomus ja paljastaa syvän ymmärryksen ihmisen anatomiasta ja emotionaalisuudesta.
Värin käyttö tässä maalauksessa on toinen kohta, joka ansaitsee huomion. Matisse käyttää rajoitettua, mutta tehokasta palettia, jota hallitsevat maalliset sävyt, jotka ovat ristiriidassa taustan vilkkaimpien vivahteiden kanssa. Taustan lämmin keltainen ja istuimen voimakas punainen, jolla naishahmo lepää, luo visuaalisen kontrastin, joka korostaa hahmoa ylittämättä sitä, säilyttäen koostumuksen tasapainon. Tämä värin rohkea käyttö, vaikka se sisältyy tähän nimenomaiseen kappaleeseen, on symbolinen Matisse -fauvista -tyyliin, jossa tunteet ja visuaalinen havainto ovat etusijalla naturalistiseen esitykseen.
"Nu Aux Jambe Croiséesin" ilmeinen yksinkertaisuus on harhaanjohtava, koska koostumus paljastaa taustalla olevan monimutkaisuuden tutkittaessa tarkemmin. Valinta sijoittaa hahmo keskelle ja ympäristön vähimmäistiedot antavat tarkkailijan keskittyä alaston aistillisuuteen ja ihmisyyteen. Pehmeä vartalo käyrät geometristä taustaa vasten luovat dynaamisen jännityksen, joka on sekä harmoninen että stimuloiva. Tämä työ kapseloi Matissen kyvyn yksinkertaistaa ja samalla kaunistaa ihmisen muotoa, hienostuneen tislauksen hänen kokemuksistaan maalarina ja sarjakuvana.
Henri Matisse, modernin taiteen jättiläinen, on aina osoittanut erityisen kiinnostuksen muodon syntetisoinnista ja värin rohkeasta käytöstä. Hänen sävellyksensä, vaikka ne ovat yksinkertaisia, ovat täynnä syvää ymmärrystä ihmisen valosta, varjosta ja tunneista. "Nu Aux Jambe Croisées" on tyylikkyys ja seesteisyys todistuksesta tästä hallinnasta. Se on teos, joka ei vain erottua esteettisen kauneutensa puolesta, vaan myös kyvystä kommunikoida introspektiivisen hiljaisuuden, kutsuen katsojan intiimiin ja mietiskeleviin vuoropuheluun.
Uransa yhteydessä tätä maalausta voidaan pitää osana hänen jatkuvaa hakua ja kokeilua alastonkysymyksestä, jota Matisse jatkoi vaatimusta ja kykyä, jota harvat ovat pystyneet vastaamaan. Tämän haun vaikutus näkyy monissa hänen muissa teoksissaan, kuten "tanssi" ja "kevään allegooria", joissa ihmiskehosta tulee vain aihe, vaan myös muodon ja värin juhla.
"Nu Aux Jambe Croisées" ei vain vahvista Matissen teknistä aluetta, vaan tarjoaa myös katsauksen emotionaaliseen syvyyteen ja runolliseen yksinkertaisuuteen, jonka hän voisi loihtia jokaisen harjansa rivin kanssa. Se on taideteos, joka, vaikka se on luotu melkein sata vuotta sitten, on edelleen merkityksellinen ja mielenkiintoinen, todistus Matissen kestävästä vaikutuksesta maailman taiteen kaanoniin.