Kuvaus
Peter Paul Rubensin vuonna 1622 tekemä maalaus "Paimenen jumalointi" on symbolinen teos, joka heijastaa taiteilijan teknistä hallintaa, vaan myös sen kykyä vangita henkisyyttä elävän koostumuksen kautta ja täynnä tunteita. Tämä työ on kirjoitettu rikkaaseen perinteeseen Kristuksen syntymän esityksistä, ja Rubens tarjoaa tulkinnassaan dynaamisen lähestymistavan, joka yhdistää taivaallisen kunnian kohtauksen maallisen ihmiskunnan kanssa.
Teokselle on ominaista monimutkainen diagonaalinen koostumus, joka ohjaa katsojan katseen kohti keskustaa, missä Neitsyt Maria sijaitsee lapsen Jeesuksen kanssa. Maria, pehmeässä kaltevuudessa, syntyy äidin lämpöä, joka on ristiriidassa heidän ympärillään kerättyjen paimenten hämmästyksen ja omistautumisen kanssa. Tämä sijainti on tyypillinen Rubensin tyylille, joka käyttää usein kaarevia viivoja rytmin ja liikkeen luomiseen. Luvut ovat kietoutuneet melkein barokkitanssiin, mikä viittaa yhteyteen jumalallisen maailman ja ihmismaailman välillä.
Värin suhteen Rubens käyttää rikas ja elinvoimainen paletti, heijastaen lapsesta peräisin olevaa valoa. Paimenten kauheat sävyt, jotka ovat vastakkaisia taustan sinisellä ja harmaalla, antavat silmän keskittyä keskuspaikalle. Pehmeä ja hajavalaistus korostaa hahmojen kasvoja, kukin ilmaisee hämmästyneenä ja kunnioitusta. Tämä hienovarainen valonhoito on yksi innovaatioista, jotka Rubens auttoi barokkitaidetta, mikä tekee siitä emotionaalisen ja dramaattisemman.
Paimenet, maalaismaisilla vaatteillaan, symboloivat niiden ihmisten yksinkertaisuutta ja nöyryyttä, jotka saivat ensimmäiset uutiset Kristuksen syntymästä. Niiden joukossa kasvot ja eleet ovat huolellisesti yksityiskohtaisia, jolloin Rubens voi mallintaa kunkin kuvan emotionaalisen karakterisoinnin. Etualalla oleva pastori, joka polvistuu, heijastaa omistautumista ja kunnioitusta, kun taas toinen taustalla näyttää kumartuvan kulmaa kohti kantavan katsojan silmää visuaalisen kertomuksen varrella.
Mielenkiintoista on, että "paimenten jumalointi" on osa uskonnollisia teoksia, jotka Rubens suoritti koko uransa, jossa havaitaan hänen kykynsä yhdistää syvä hengellisyys elintärkeään ja aistityyliin. Koostumus ei vain osoita sen taitojaan maalarina, vaan myös sen kyvyn kertoa tarinoita värin ja muodon kautta, tuntuvan emotionaalisen yhteyden välillä hahmojen välillä, joka kehottaa katsojaa jakamaan palvontamomentin.
Tämä kangas voidaan nähdä paitsi uskonnollisen tapahtuman edustajana, myös Rubensin oman taiteen juhlana. Teknisen hallitsemisen lisäksi teos viittaa barokkivirtaan, joka pyrkii mukaan katsojiin voimakkaan emotionaalisen ilmaisun ja visuaalisen näyttämisen avulla, joka oli kirjoittajalle ominainen. Tässä työssä Rubens osoittautuu kuvantuottajaksi, joka ylittää ajan, säilyttäen heidän emotionaalisen resonanssinsa jopa vuosisatojen ajan sen luomisen jälkeen. Hänen maineensa yhtenä suurimmista mestarit Barokin perusteella on siten vakiintunut, kutsuen peräkkäisiä sukupolvia kokemaan taiteellisen näkemyksensä herkkyyttä ja suuruutta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.